Forwardmag.com' Artist

Pitbull แร็พเปอร์มาแรงสัญชาติคิวบาเจ้าพ่อเพลงแด๊นซ์ของคนกลางคืน

Pitbull

ถ้าพูดถึงเจ้าพ่อเพลงแด๊นซ์มาแรงของคนกลางคืนวินาทีนี้ คงไม่พ้นแร็พเปอร์-โปรดิวเซอร์หัวเหม่งสัญชาติคิวบา นาม Pitbull เจ้าของเพลงฮิต “I Know You Want Me” เพลงฮิตที่ทำเอา RCA สะเทือนเมื่อปีที่ผ่านมา 
Armando Christian Perez คือชื่อจริงของ Pitbull 
หนุ่มคิวบา วัย 30 ที่มาเติบโตในไมอามี่ รัฐฟลอริดา ประเทศสหรัฐอเมริกา

 Pitbull ออกอัลบั้มมาแล้วหลายอัลบั้ม เริ่มจาก ‘M.I.A.M.I. (Money Is A Major Issue)’ อัลบั้มแรกในปี 2004 ต่อด้วย El Mariel’ ปี 2006 และ ‘The Boatlift’ ปี 2007 จนมาถึงอัลบั้มที่ประกาศศักดาความเป็นแร็พเปอร์มาแรง และสร้างชื่อเสียงให้กับ Pitbull มากที่สุดนั่นก็คิอ ‘Rebelution’ อัลบั้มลำดับที่ 4 ทันทีที่ส่งซิงเกิ้ลแรก ‘Krazy’ ที่ได้ร่วมงานกับคู่หู Lil Jon อีกครั้ง ต่อด้วยซิงเกิ้ล 2 ‘I Know You Want Me (Calle Ocho)’ ซิงเกิ้ลที่ทำให้ชื่อ Pitbull กลายเป็นศิลปินที่น่าจับตามองทั่วโลกทันที อันดับ 1 ในหลายประเทศ รวมถึงอันดับ #2 .oบิลบอร์ด ตามติดด้วย ‘Hotel Room Service’ ซิงเกิ้ลที่ 3 ของอัลบั้ม ที่ได้ร่วมงานกับ Akon, T-Pain, Avery Storm, Trick Daddy, Kid Cudi รวมถึง Scarface มาเป็นแขกรับเชิญและยังได้รับเกียรติจาก Lil Jon และ The Neptunes มาร่วมโพรดิวซ์ให้ ตามติดมาด้วยอัลบั้มภาษาเสปนชุดแรก Armandoที่ release ในปี 2010 ที่มาพร้อมกับเพลงฮิตสะใจขาแด๊นซ์ “Bon Bon” ซึ่งได้หยิบนำเพลงแด๊นซ์สุดฮิต We No Speak Americano ของ Yolanda Be Cool มา Sample และทำใหม่แน่นอนว่าบ้านเราสถานีวิทยุ เริ่มหยิบเพลงนี้มาเปิด ตอกย้ำกระแสะความแรงของ Pitbull นั่นเอง

ล่าสุด เจ้าพ่อเพลงคลับแดนซ์กลับมาอีกครั้งกับอัลบั้มล่าสุดปีนี้ที่ใช้ชื่อเก๋ๆว่า Planet Pit  กลับมาครั้งนี้ไม่ได้ทำให้คอเพลงแด๊นซ์ผิดหวังเพราะ “Hey Baby (Drop It To The Floor)” ยังคงติดหูชวนฟังให้ขยับแข้งขยับขาเหมือนเดิม ตอกย้ำด้วยความแรงอันดับ 1 เพลงแรกของหนุ่มคนนี้กับ “Give Me Everything feat. Ne-Yo & Afrojack ในชาร์ตบิลบอร์ด

เรียกได้ว่าถ้าชั่วโมงนี้ใครบอกว่า Chris Brown  และ Ne-Yo งานชุก คงต้องมาเจอกับดาวรุ่งพุ่งแรง ที่ฝากฝีมือร่วมแจมไว้ในเพลงฮิตมากมายของเพื่อนร่วมค่อนวงการไม่ว่าจะ ‘Shake’ - Yin Yang Twins, “Rabiosa” Shakira feat. Pitbull .DJ Got Us Falling In Love (Usher feat. Pitbull), I Like It (Enrique feat. Pitbull) และที่พีคสุดๆ ก็คือเครดิตร่วมสร้างสีสันความมันส์ให้กับสาว Jennifer Lopez กลับมาเป็นดาวรุ่งพุ่งแรงในบิลบอร์ดชาร์ตอีกครั้งกับซิงเกิ้ลรีเทิร์น On The Floor  

 

 

 

 

 

 

Greyson Chance หนุ่มน้อยวัย13 ผู้แจ้งเกิดจาก YouTube

Greyson Chance คือใครคะหนู? หนุ่มน้อยเด็กชายชาวมะกันหน้าตาใสซื่่อบริสุทธิ์แบ๊วๆ น่ารักน่าเอ็นดูเป็นที่สุด มีเปียโนเป็นอาวุธคู่กาย อุ้ยพี่โต๋มีเหล่ จะร้องเพลงเหรอ เสียงแบบนี้ผู้หญิงแท้ๆ อย่างเรายังอาย

นับเป็น Star Talent ที่แจ้งเกิดจาก You Tube อีกคน น้อง Greyson วัย 13 เนี่ยโด่งดังมาจากการคัฟเว่อร์เพลง Paparazzi ของ Lady Gaga (Live at Edmond's Sixth Grade Festival) ในเวอร์ชั่นเปียโนลง Youtube เมื่อปีที่แล้ว ตอนนั้นยังเพิ่งจะ 12 เพิ่งจะเรียนเปียโนตอน 8 ขวบ แต่เสียงร้องและสไตล์การร้องของน้องเนี่ย Amazing ระดับ Gaga ยังปลื้ม มาจนถึงเดี๋ยวนี้ คลิบที่่ว่า ก็มียอดคนดูถึง 40 ล้านวิวเข้าไปแล้ว ด้วยแรงบันดาลใจของคุณน้องที่ได้เห็น Lady Gaga ขึ้นแสดงเพลงในงาน MTV VDO Music Awards เมื่อปี 2009 น่ะเอง ด้านศิลปินอื่นๆ ที่คุณน้องเอาเป็นเยี่ยงอย่าง ก็มี Christina Aguilera, วงร็อคนาม  Augustana, John Legend, John Lennon, The Beatles และย่าแอ๊ว Elton John อุ่ย หวังว่าคุณน้องคงเป็นชายแท้ยามโตขึ้นมานะคะ ^^ 

แต่ที่เป็นป๋าดันตัวจริงที่ไม่ใช่ YouTube ที่ยอดวิวแรกเริ่ม ไม่ได้อู้ฟู่มากมายอะไรนัก ก็ต้องเป็นคุณพี่ชาย Tanner Chance ที่เขียนเชื้อเชิญไปหาเจ้ Ellen ให้ลองมาดูคลิปที่ว่าซึ่งตอนนั้นมียอดคนดูอยู่แค่หมื่น จนได้เชิญไปออกรายการ   The Ellen DeGeneres Show และได้ตัวช่วยอย่าง Gaga โทรเข้ามาในรายการ ซึ่งบอกได้เลยว่าเป็นอีกหนึ่งเวอร์ชั่นที่เพราะมากกกกกกกซะจนคุณพี่แทบละลาย ซึ่งแน่ล่ะ ถ้าดูจากปฏิกิริยาของคนดูเมื่อคลิปแรก สีหน้าท่าทางเนี่ย ต่าง อึ้ง ทึงกันเป็นแถว ผ่านไปไม่ถึงปี น้อง Greyson ก็ได้กลายเป็นขวัญใจแฟนๆ ในโลกออนไลน์ ทั้งเฟซบุค ทวิตเตอร์ ล่าสุดติดอันดับ #45 (ล่าสุดและเปลี่ยนแปลงตลอดเวลา) นักดนตรี ที่มีสมาชิกรับสมัครติดตามในช่อง YouTube (Greyson Chance Official) ของตัวเองล่าสุดมากกว่า 3แสนยูสเซอร์

มาว่ากันถึงงานเพลง ปี 2010 ที่ผ่านมา น้อง Greyson ปล่อยซิงเกิ้ล  Waiting Outside The Line และล่าสุด Unfriend You ที่กระแสกำลังเข้าท่า ก่อนที่จะส่งอัลบั้มเปิดตัว  Hold On 'Til The Night ที่จะวางขายอย่างเป็นทางการ  2 สิงหาคม 2011. ภายใต้สังกัด Elelveneleven (ของ Ellen) / Maverick / Geffens Records 

 

ติดตามความเคลื่อนไหวของคุณน้องได้ที่เว็บ http://www.greyson-official.com

และช่อง Youtube http://www.youtube.com/user/greyson97

รอตัวเต็ม

 

   

คลิบต้นเหตุ ความดัง 

 

 

 

สาวร่างอวบ Adele ศิลปินหญิงที่มาแรงที่สุดของปี

 

Adele

ถ้าจะถามถึงอัลบั้มที่มาแรงที่สุดของครึ่งปีแรก คงไม่มีใครปฏิเสธได้ว่า อัลบั้ม 21 ของสาวอวบหน้าสวย นักร้อง-นักแต่งเพลง Adele คืออัลบั้มที่ว่า ด้วยกระแสความแรงแบบปากต่อปากทำให้ตอนนี้ อัลบั้ม 21 ขึ้นแท่นเป็นอัลบั้มที่ขายดีที่สุดของปี 2011 ทั้งฝั่งอังกฤษ และข้ามมาขึ้นอันดับ  1 ใน อเมริกา เกาะติดกระแสความแรงขอ Rolling In The Deep ที่สามารถทำให้ศิลปินจากเกาะอังกฤษวัย 23 คนนี้ เป็นที่น่าจับตามองเป็นอย่างยิ่ง

 

Adele มีชื่อเต็มๆ ว่า Adele Laurie Blue Adkins นักร้อง-นักแต่งเพลง ที่ถ้าย้อนกลับไปไม่ถึง 2 ปีก่อน ยังจำได้ว่า อัลบั้มแรกที่แจ้งเกิดโด่งดังไปทั่วโลกปี 2008 กับอัลบั้มที่ชื่อว่า 19 นั้น มีสังกัดเล็กๆ ในบ้านเราเป็นผู้จัดจำหน่าย และสามารถคว้ารางวัล Grammy Awards สาขา  Best New Artist  และ Best Female Pop Vocal Performance จากซิงเกิ้ลเปิดตัว Chasing Pavements และซิงเกิ้ลสุดจะไพเราะฟังแล้วเคลิ้มอย่าบอกใครกลายเป็นเพลงโปรดของใครๆ อีกหลายคนกับ  "Make You Feel My Love" …นับเป็นอีก  1 ศิลปินที่แจ้งเกิดด้วยตัวเองจากการโพสต์เพลงลงใน My Space จนได้เซ็นสัญญาออกอัลบั้ม   

 

มาถึงการกลับมาที่ยิ่งใหญ่เกาะติดกระแสปากต่อปากครั้งนี้ อัลบั้ม  21 ได้โปรดิวเซอร์เก่งๆ มาร่วมงานมากมาย ไม่ว่าจะ Paul Epworth ที่ทำเพลงให้กับ (Cee Lo Green, Florence and the Machine), Ryan Tedder (Beyonce’, Leona Lewis), Rick Rubin (Linkin Park, Josh Groban) หรือ Eg White (James Blunt, Duffy) งานเพลงที่มาจากเรื่องราวที่ Adele เขียนไว้เมื่อตอนอายุ 21 ด้วยเนื้อหาที่ถ่ายทอดถึงความเจ็บปวดที่เกิดจากการจบความสัมพันธ์กับแฟนหนุ่ม ซิงเกิ้ลแรก Rolling In The Deep (UK#2 / US#1) กลายเป็นเพลงที่สามารถข้ามฝั่งทะลุมาถึงชาร์ตบิลบอร์ดในอเมริกา อีกทั้งซิงเกิ้ลที่ 2 อย่าง Someone Like You (UK#1) ก็ครองอันดับ 1 ในอังกฤษได้นานถึง 4 สัปดาห์ ที่สำคัญอัลบั้มชุดนี้ สามารถทำลายสถิติเป็นอัลบั้มของศิลปินหญิงที่ครองอันดับ 1 ในประเทศอังกฤษนานถึง 11 สัปดาห์  รวมถึงยอดขายที่มากกว่า 1.7 ล้านก็อปปี้ใน U.S. อันดับ #1 บิลบอร์ดอัลบั้ม 9 สัปดาห์แบบไม่ติดต่อกัน

 ถ้าจะบอกว่านอกจากกระแสของศิลปินนี่มาแรงที่สุดของปีนี้บวกกับงานเพลงคุณภาพที่แน่นคับอัลบั้มขนาดนี้ ถ้าฝ่ายชายคือ Bruno Mars ฝ่ายหญิงคงไม่มีใครแรงเกินหน้า Adele

 

 

 

Jessie J - Do it Like Dude

Jessie J

เธอคือสาวซ่าส์ เปรี้ยว เก๋ คาแรคเตอร์จัดจ้านเป็นตัวของตัวเองไม่เหมือนใคร แต่หน้าชีเหมือน Kelly Clarkson นะว่าไหม เอหรือเหมือน Lilly Allen ตอนน้ำหนักขึ้นดี ...? ชั่วโมงนี้ ถ้าคุณคือคอเพลงอิงไปทางฝั่งอังกฤษ รับรองว่าไม่มีใครไม่รู้จัก Jessie J แน่นอน กับอัลบั้มเปิดตัวที่คนทั้งโลกรอคอย Who You Are พร้อมซิงเกิ้ลฮิตที่ฟังครั้งแรกก็ติดหู ไม่ว่าจะ  “Do It Like A Dude” หรือ “Price Tag” เพลงจังหวะโดนๆ ที่ได้แร็พเปอร์สุดฮ็อตของชั่วโมงนี้อย่าง B.O.B มาร่วม feat.  ที่แน่ๆ คือซาวนด์ดนตรีสุดเดิร์นที่ไม่ควรพลาด!!

"Jessie J หนึ่งในนักร้องที่มีเสียงร้องที่เยี่ยมยอดที่สุดเท่าที่ผมเคยสัมผัสมา เธอเป็นนักแต่งเพลงที่เจ๋ง แล้วยังร้องเพลงของตัวเองด้วย " - Dr. Luke พูดถึงเธอไว้อย่างงั้น Jessie J มีชื่อจริงว่า Jessica Cornish หลังจากโดนขุดคุ้ยอยู่นานจนเป็นที่รำคาญ เธอก็เลยทำเก๋ด้วยการยอมรับว่า ใช่ค่ะอิชั้นเป็นไบ หญิงยิ่งมัก ชายยิ่งเด็ดสะระตี่ แหมนะก็เล่นไปเจอะข่าวจากเพื่อนฝูงคนสนิทเธอดีนัก

ด้วยเครดิตเฮียหยอยดันอย่าง Justin Timberlake ยกให้เธอคนนี้นี่หล่ะ ศิลปินที่เด็ดสะระตี่ที่สุดของโลกนะตอนนี้  เธออาจจะเล่นเปียโน ทำตัวเหมือนมาจากนอกโลกอย่างใครบางคนไม่เป็น แต่เรื่องเขียนเพลงล่ะก็ ถ้าไม่เจ๋งจริง คงไม่ได้ฉายเดี่ยวในอัลบั้มที่ออกกับสังกัด Lava/Universal Republic อัลบั้มแรกที่ใช้ชื่อว่า  WHO YOU ARE แน่ล่ะย้อนไป 2-3 ปีก่อนหน้านี้ Jessie J สาวที่ยังโนเนม ใช้ชื่อจริงเป็นเครดิตแต่งเพลงให้กับ Chris Brown , Lisa Lois  (X Factor) รวมถึงเพลงฮิตของนังหนู Miley Cyrus "Party in the USA"

ส่วนผสมระหว่าง  Rihanna ,Gwen Stefani และ Pink อาจจะทำให้หลายคน นึกภาพของ Jessie J ออก ยิ่งน้ำเสียงที่ออกโซลแบบ Aretha Franklin ด้วยแล้ว กอร์ปกับลุคที่มีความยูนีคเก๋เปรี้ยวไม่เหมือนใคร ปี 2011 รับรองว่าจะเป็นปีของ Jessie J แน่นอน ขอบอกว่า ณ ชั่วโมงนี้ สาวๆ อังกฤษก็อปปี้ทรงผมเธอกันเป็นแถวเลยล่ะ

 

 

 

 

Far East Movement - G6 เอเชี่ยนผยอง

Far East Movement

4 หนุ่มชาวเอเชียที่บรรพบุรุษของพวกเขาไปตั้งรกรากอยู่ใน Koreatown, LA เจ้าของซิงเกิ้ล Like A G6 ที่โดดขึ้นไปอยู่อันดับ 1 Billboard Hot100 อย่างไวปานวอก ด้วยดนตรี Electro/ Hip Hop อันแสนจะทันสมัยนิยม

 

Kev Nish, Prohgress, J-Splif และ DJ Virman นำเสนอชาว Japanese, Chinese,Korean, และ Filipino ในรูปแบบคนเอเชียยุคใหม่มาแรงได้อย่างไม่ล้าหลังตามฝรั่งตาน้ำข้าวแม้แต่นิดเดียว เริ่มจากการเปิดตัวในงานการกุศลเพื่อหาเงินเข้าสถานบำบัดและฟื้นฟูผู้ติดยาเสพติดที่ชื่อ Movementality จากนั้นมา พวกเขาก็เริ่มมีชื่อเสียงขึ้นเรื่อย ๆ เริ่มจากซิงเกิ้ล Round Round ที่ไปโผล่ในหนังใหญ่อย่าง The Fast And The Furious: Tokyo Drift และวิด๊โอเกมของหนังเรื่องนี้ด้วย  ทำให้ซิงเกิ้ลนี้และ 4 หนุ่มของเราดังเป็นพลุแตก มีงานเล่นทั้ง CSI : Miami, CSI:NY, HBO’s:  Entourage,Gossip Girl, และ Finish The Game (เป็น featured film ที่ Sundance ในปี 2007) และที่เด็ดที่สุดคือ ได้เข้าร่วมงานฮิพฮ็อพระดับที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในฝั่งเวสต์โคสต์อย่างงาน Power 106's Powerhouse ในปี 2009 โดยเล่นเวทีเดียวกับศิลปินฮิพฮ็อพระดับตัวเป้งอย่าง Jay-Z,Kid Cudi,Sean Paul,New Boyz, Pitbull,Lil Jon,LMFAO,Ya Boy,Flo Rida, และ The Black Eyed Peas นับได้ว่าเป็นกลุ่มศิลปินเอเชียกลุ่มแรกที่ขึ้นถึง 10 อันดับแรกของเมนสตรีมป็อปชาร์ตในเมืองลุงแซม

 

หนุ่มๆ เหล่านี้ได้เซ็นเข้าสังกัด Cherrytree Records ซึ่งเป็นสังกัดย่อยจาก Interscope Records อีกทีนึง ช่วงหลังๆ มานี่ พวกพี่แกก็ดังมากขึ้นกว่าเดิมอีกโข ได้เล่นซัพพอร์ทให้กับ Robyn และ Kelis แถมยังไปเล่นเปิดให้สาวเรื้อนอย่าง Lady Gaga ใน Monster Ball Tour ที่ญี่ปุ่น

 

อัลบั้ม Free Wired นั้นเป็นอัลบั้มล่าสุดที่ออกภายใต้ร่มไม้ของ Interscope Records ซึ่งปล่อยออกมาในวันที่ 12 ตุลาที่ผ่านมานี้เอง โดยงานชุดนี้ มีศิลปินระดับหัวกะทิมาร่วมงานเต็มไปหมด Keri Hilson,Lil Jon,Snoop Dogg (ร่วมเขียนเพลงกับ Bruno Mars, Mohombi, Colette Carr, Natalia Kills, และ  Ryan Tedderจาก OneRepublic (เห็นมั้ยครับ แรงขนาดไหน)

ซิงเกิ้ลล่าสุด Like A G6 นั้น หนุ่มๆ ได้ร่วมงานกับคู่ดูโอฮิพฮ็อพอย่าง The Cataracs และสาวอีเลคโทรที่เคยเป็นนักว่ายน้ำมาก่อนอย่าง DEV ซึ่งขึ้นไปแตะถึงอันดับแรกสุดของชาร์ตบิลบอร์ดและ iTunes ได้แพลตินั่มไปแล้วเรียบร้อยโรงเรียน FM ยอดขายซิงเกิ้ลก็ฟันไปแล้วไม่ต่ำกว่าล้านก็อปปี้ (ลองครับ ฟังเพลินๆ อันดับ 1 US. การันตี)

 

by : Seth Chotiwong

KiD CuDi แหกกฏอย่างมีชั้นเชิง

KiD CuDi

หนึ่งในเด็กปั้นของ Kanye West ที่นับได้ว่ารุ่งกว่าคนอื่นหลายขุมจากซิงเกิ้ล Day n Nite ที่พีคสุด Top 5 บิลบอร์ด จากอัลบั้มเดบิวท์ Man On The Moon ของเขานั่นเอง

 

ไม่ธรรมดาเลยกับหนุ่มจากคลีฟแลนด์คนนี้ ที่เลิกเรียนกลางคัน ย้ายมาลงหลักปักฐานที่บรูคลินนิวยอร์กเพื่อจะทำความฝันในวงการดนตรีให้เป็นจริง และในเดือนกรกฎาคมปี 2008 เขาก็ได้ออกมิกซ์เทป A Kid Named Kudi โดยได้ทำอัลบั้มนี้ร่วมกับยี่ห้อเสื้อผ้าแนวสตรีท 10.Deep ปล่อยให้โหลดกันฟรีๆ ทางอินเตอร์เน็ต  และก็อีกนั่นแหละ มิกซ์เทปนี้ก็ดันไปสะดุดหู Kanye West เข้าอย่างจัง เลยทำให้ตัว Kid Kudi ได้เก็บของย้ายเข้าค่าย Good Music ไปโดยปริยาย Kanye นั้นให้โอกาศเขามาร่วมทำเพลงใแอัลบั้มนอัลบั้ 808s & Heartbreak นปี 2008 โดยที่เขานั้นเขียนเพลง Heartbreak ที่ขึ้นไปสูงสุดอันดับ 2 ของบิลบอร์ด Hot 100 และยังได้มาร่วมร้องในเพลง Welcome To Heartbreaker ที่ขึ้นไปถึงอันดับ 87 ของบิลบอร์ด Pop 100 แถมเขายังโผล่ไปตามสื่อต่างอีกมากมาย ไม่ว่าจะ  Rolling Stone, Vibe, The Source, แล XXLแม้กระทั่งงาน MTV Music Award 2008 ก็ยังไปพร้อมๆ กับเพื่อนตัวดีอย่าง Travis Barker แห่ง Blink 182 และก็ยังมีดีเจหัวเห็ด DJ AM อีกนายหนึ่ง

 

แรงบันดาลใจของกระทาชายนายนี้นับว่าไม่ใช่ขี้ๆ เลยครับ เขาฟัง และโตมากับฮิพฮ็อพตำนานฝั่งอีสต์โคสต์อย่าง A Tribe Called Quest และฮิพฮ็อพเวสต์โคสต์รุ่นเก๋าปากจัดอย่าง The Pharcyde เมื่อบวกกับบุคลิกลักษณะความคิดหัวขบถของเขา ทำให้เพลงของเขานั้นค่อนข้างฉีก และแปลกไปจากฮิพฮ็อพรุ่นเดียวกันเยอะมาก ทั้งด้านซาวนด์และเนื้อหา และด้วยเหตุนี้ ศิลปินฮิพฮ็อพรุ่นเก๋าหลายๆ คนอย่าง Jay Z หรือ Snoop Dogg ต่างก็ยอมรับในตัวเขา และยังให้เขามามีส่วนร่วมในหลายๆ เพลง และยังไปออกทัวร์ The Hangover Tour กับ Asher Roth อีกด้วย  นอกจากนั้น ด้วยความที่เป็นคนหัวใหม่ที่เข้าใจว่าเพลงฮิพฮ็อพนั้นก็สามารถทำร่วมกับแนวเพลงอื่นๆ ได้ ทำให้ Kid Kudi นั้นได้ร่วมงานกับศิลปินดังๆ อีกหลายรายเช่น Vampire Weekend, Shakira, Johnny Polygon, Hudson, A-Trak, Talib Kweli, Robin Thick, MGMT, 3OH!3, Dan Black, Kevin Rudolf

 

อัลบั้มแรก Man On The Moon : The End Of Day ของ Kid Kudi นั้นขายดิบขายดีมากมาย เพียงแค่สัปดาห์ก็กดไปถึงแสนกว่าก็อปปี้ ซึ่งนับว่าน่าแปลกมากในสมัยนี้ที่กระแสดาวน์โหลดเพลงทางอินเตอร์เน็ตนั้นแทบจะทำลายวงการเพลงซะย่อยยับ ซิงเกิ้ล Day n Nite ก็ยังขึ้นไปถึงอันดับ 4 ในบิลบอร์ด 100 อีกด้วย ซิงเกิ้ลต่อมา Make Her Say ซึ่งใช้แซมเพลอร์ของเพลง Poker Face เวอร์ชั่นอคูสติกของสาวสุดเพี้ยน Lady Gaga โดยมีแร็พเปอร์สุดหล่ออย่าง Common และตัวพ่อ Kanye West มาแร็พให้ในเพลง แถมอัลบั้มนี้ ยังได้รับคำวิจารณ์ในแง่บวกจาก The Boston Globe อีกด้วย

 

นอกจากนี้ เพลง Sky Might Fall ของเขายังไปโผล่ในทีเซอร์ของหนัง Transformers: Revenge of The Fallen อีก ทำให้หนุ่มเนื้อหอมคนนี้กลายเป็นขวัญใจมหาชน และด้วยลักษณะการแต่งตัวแบบสตรีทจ๋าของเขา ทำให้ยี่ห้อเสื้อผ้าอย่าง BAPE ได้ทำเสื้อเชิ้ต CuDi Collection ออกมาขายดิบขายดีในเดือนกันยายนที่ผ่านมา และยังให้เขาเป็นนายแบบหลักของ Summer Collection อีกต่างหาก

ส่วนงานด้านการแสดงนั้น CuDi ก็ไปโผล่ในซีรีย์ตลกโปกฮาของ HBO ชื่อ How To Make it In Americaที่มี Mark Wahlberg เป็นโปรดิวเซอร์ เห็นมั้ยครับว่าหนุ่มคนนี้ไม่ธรรมดาจริงๆ

 

  by : Seth Chotiwong

Katy Perry – Teenage Dream

Katy Perry

หลังจากที่ประสบความสำเร็จกับซิงเกิ้ล “ California Gurls” ขึ้นอันดับ 1 ทุกชาร์ตคลื่นเพลงสากล สาวเปรี้ยวหวาน ซ่าส์ เจ้าแม่แฟชั่นสุดชิคอย่าง  Katy Perry ก็ทุบสถิติต่อเนื่องกับซิงเกิ้ลที่สอง “Teenage Dream”จากอัลบั้ม Teenage Dream ซึ่งพึ่งวางขาย โดยเพลงนี้ได้โปรดิวเซอรือย่าง Max Martin, Dr. Luke, และ Benny Blanco มาทำเพลงให้ และล่าสุดนี้ก็อันดับ 1 US. Billboard Hot 100 และ 2 UK. Chart ไปเรียบร้อย

Track by Track ........มาฟังเจ้าตัวบอกเล่าถึงแต่ละเพลงในอัลบั้มชุดนี้กัน

ขอบคุณ Warner Music Thailand

Teenage Dream

 ฉันเขียน “Teenage Dream” ที่เมือง ซานตา บาร์บาร่า ซึ่งเป็นบ้านเกิดของฉัน และฉันก็ไปที่นั่นพร้อมกับทีมโปรดิวเซอร์ที่ฉันเคยทำงานด้วยในอัลบั้มแรก Max Martin และ Dr. Luke และฉัน พวกเราอยู่ที่นั่น 10 วัน เราเขียน “Teenage Dream” และเพลงอื่นๆอีก 2-3 เพลง มันน่าตื่นเต้นมากที่เขียนเพลงนี้เสร็จได้ เพราะจริงๆแล้วเราเขียนเพลงนี้ออกมาถึง 4-5 เวอร์ชั่น เราเขียนท่อนคอรัสของเพลงใหม่ จนกระทั่งรู้สึกว่ามันสมบูรณ์แบบที่สุดเราอยากให้เพลงนี้ทำให้คุณเคลื่อนไหวและรู้สึกปลดปล่อย อยากเต้นและรู้สึกอิ่มเอมที่มีความรักในแบบวัยรุ่นอีกครั้ง ซึ่งสุดท้ายแล้วเราก็ได้เพลงนี้ออกมา หลังจากพยายามมาแล้วถึง 5 ครั้ง

เพลงนี้เป็นเพลงที่หวานมากๆ มันเป็นได้ทั้งเพลงในแนวร็อค และก็มีจังหวะของเพลงแดนซ์เปรี้ยวๆตามสไตล์ Chaka Khan อยู่นิดหน่อย ฉันตั้งชื่อเพลงอย่างนี้ เพราะเมื่อคุณโตเป็นผู้ใหญ่ การตกหลุมรักเป็นครั้งแรก เป็นความรู้สึกที่วิเศษมาก คุณจะไม่สามารถรู้สึกแบบนั้นได้อีกครั้งแล้วในชีวิต และสำหรับชั้นในตอนนี้ มันเป็นความรู้สึกเดียวกับตอนที่ชั้นมีความฝัน ความรักแบบวัยรุ่นตอนนั้น และฉันอยากให้ทุกคนคิดถึงฉันเหมือนเป็นโปสเตอร์ในห้องของพวกเขาและหวังว่าฉันจะสามารถเข้าไปในความฝันของพวกเขา และเป็น “Teenage Dream” ของพวกเขาด้วย...นี่คือสิ่งที่เพลงนี้พูดถึงและมันก็เป็นเพลงที่สนุกมากมันมีทั้งความหวานอยู่ในเพลงและก็มีสิ่งที่ฉันเรียกว่าความแสบซ่าส์ สำหรับฉันมันเป็นอะไรที่ยั่วน้ำลายมาก “Teenage Dream” เป็นหนึ่งในเพลงจังหวะกลางๆที่มีเนื้อหาที่ดีเยี่ยม และมันทำให้คุณรู้สึกเหมือนตกหลุมรักอยู่เรื่อยๆ

 California Gurls

ตอนที่ฉันได้ไอเดียของเพลง “California Gurls” เป็นเพราะว่าคืนก่อนหน้านั้น ฉันเห็นเพื่อนๆของฉันยกแว่นขึ้นในงานปาร์ตี้ เพื่อร้องเพลง “Empire State Of Mind”ซึ่งเป็นเพลงที่ดีมากสำหรับนิวยอร์ค และฉันก็รู้สึกอิจฉาขึ้นมาแว่บหนึ่ง ฉันรู้สึกว่า The Beach Boys ศิลปินที่ฉันรักมาก และ Tupac เจ้าของเพลงต้นฉบับของแคลิฟอร์เนีย อย่าง “California Love” พวกเขาจะต้องเกลียดที่มีแต่เพลง “Empire State of Mind” ดังทั่วไปหมด นิวยอร์คได้รับการนำเสนอ แคลิฟอร์เนียก็ควรได้ด้วย ฉันรู้สึกว่านี่เป็นการนำเสนอที่ดีเกี่ยวกับตัวฉันรวมทั้งเป็นเพลงประจำซัมเมอร์ที่สนุกสนานมากจากมุมมองของผู้หญิง เพราะยังไม่เคยมีเพลงจากมุมมองของผู้หญิงเกี่ยวกับแคลิฟอร์เนียมาก่อนเลย ฉันอยากใส่ความเป็น Snoop Dogg เข้าไปนิดๆหน่อยๆ อย่างท่อน “Sippin’ Gin and Juice” ในท่อน verse และอะไรประเภท “Snoop Doggy Dogg on the stereo” เพื่อหวังว่าเขาจะมาร่วมแจมในเพลง และมันก็ได้ผลจริงๆ มันเป็นเพลงประเภทที่ให้ความรู้สึกตื่นเต้นและสนุกสนาน และฉันเขียนเพลงนี้ น่าจะเป็นตอนที่ทำอัลบั้มไปได้ประมาณครึ่งทางแล้ว มันน่าจะเป็นเพลงสุดท้ายที่ฉันเขียนร่วมกับ Max Martin, Dr.Luke และเพื่อนๆอีก 2 คน Bonnie McKee และ Benny Blanco ตอนที่เขียนเพลง “California Gurls” เสร็จลง ฉันรู้สึกแบบว่า “เอาล่ะ ฉันรู้แล้วว่านี่น่าจะเป็นเพลงแรกที่ฉันสามารถปล่อยได้” มันเหมือนกับการขับรถไปชายหาดด้วยความรู้สึกสดชื่นสนุกสนาน หรืออย่างน้อยตอนกำลังท่องเว็บเพื่อดูรูปถ่ายของชายหาดก็ยังดี ไม่ว่าจะทางไหน ฉันหวังว่าเมื่อคุณได้ยินเพลงนี้ คุณจะอยากจองตั๋วไปแคลิฟอร์เนีย

 Firework

ในรายชื่อของหนังสือที่ต้องอ่านในฤดูร้อนปีนี้ของฉัน มีหนังสือที่ชื่อ On The Road โดย Jack Kerouac

ฉันได้รับคำแนะนำจากแฟนของฉันซึ่งเป็นแฟนตัวยงของนักเขียนคนนี้ เขาเล่าให้ฉันฟังเกี่ยวกับหนังสือเล่มนี้ว่าเป็นยังไง ในนั้นมีประโยคหนึ่งที่มีเนื้อหาประมาณว่า “ฉันอยากอยู่รอบๆคนที่ซู๋ซ่าและหวือหวา และไม่เคยพูดอะไรธรรมดาๆ คนพวกนี้เหมือนกับดอกไม้ไฟพวกเขาระเบิดขึ้นบนท้องฟ้าและทำให้ทุกๆคนที่เห็นต้องอุทานด้วยความทึ่ง” ตอนที่ฉันได้ฟังฉันรู้สึกว่านั่นคือคนในแบบที่ฉันเป็น คนแบบที่ฉันอยากจะเป็น และคนแบบที่ฉันอยากให้อยู่รอบๆตัวฉัน คนประเภทดอกไม้ไฟ คนที่ใช้ชีวิตอย่างคุ้มค่าเกินร้อย และฉันก็เริ่มเขียนเพลง “Firework” โดยมีเรื่องนี้เป็นแรงบันดาลใจ ฉันรู้ว่าทุกคนสามารถเป็นดอกไม้ไฟได้ อยู่ที่ว่าคุณจะสามารถจุดประกายในตัวเอง และทำให้ผู้คนต้องร้อง “อา......า” ในทุกๆช่วงของชีวิตคุณ ด้วยจุดมุ่งหมายในทุกๆก้าว

ฉันภูมิใจกับเพลงนี้มาก เพลงนี้น่าจะเป็นเพลงโปรดที่สุดของฉันในอัลบั้มนี้ แน่นอว่ามีอีกหลายเพลงที่มีความหมายต่างๆสำหรับฉัน แต่เพลงนี้คือสิ่งที่ฉันอยากจะสื่อสารออกไปมากที่สุดในอัลบั้มนี้ มันเป็นเหมือนบทประพันธ์ชิ้นเล็กๆของฉัน ฉันคิดว่าอย่างนั้นนะ

 Peacock

 “Peacock” เป็นเพลงแนวสนุกสนาน มันเป็นหนึ่งในเพลงประเภทที่มีการเสียดสีอย่างโจ่งแจ้งในนั้น

มันเป็นเพลงที่น่ารักจริงๆ และฉันก็รักเพลงที่เป็นประเภทเพลงเชียร์ลีดเดอร์อะไรทำนองนั้น ถ้าคุณสามารถทำเพลงที่มีสไตล์ของเพลงเชียร์ลีดเดอร์ในเพลงได้ มันจะเป็นเพลงที่ติดหู และ “Peacock” ก็เป็นเพลงที่สนุกสนานและมีอารมณ์ขันที่ดีมากๆอยู่ในนั้น ฉันรักแนวคิดของเพลงและมันตลกมากเพราะมันมีการเปรียบเทียบด้วยเหตุผลที่ชัดเจน ตอนที่ฉันไปอินเดีย ฉันเห็นนกยูงเป็นพันๆตัว และเมื่อคุณเห็นนกยูง มันเป็นภาพที่ค่อนข้างหาดูได้ยาก โดยเฉพาะเวลาที่คุณเห็นนกยูงรำแพนหางแบบเต็มๆ ยิ่งเป็นสิ่งที่แปลกเข้าไปใหญ่ ดังนั้น ฉันก็เลยหยิบเอาไอเดียตรงนี้มา เพิ่มการหักมุมเล็กๆน้อยๆลงไป และทำให้มันเป็นแนวของฉันเอง ความหมายของมันก็ขึ้นกับการตีความของแต่ละคน อาจจะแย่ตรงที่บางคนจะร้องเพลงนี้ โดยที่ไม่รู้ความหมายที่แท้จริง แต่ฉันว่ามันก็น่าสนุกดีนะ คุณสามารถที่จะคิดท่าเต้นในแบบของคุณตั้งแต่ครั้งแรกที่ได้ฟัง และฉันคิดว่า สำหรับเพลง “Peacock” แล้ว บางทีถ้าให้ฉันเลือกเพลงสนุกๆ หรือเพลงอุ่นเครื่องจากอัลบั้มนี้ มันคงต้องเป็นเพลงนี้แหละคุณกล้าพอไหมที่จะให้ฉันดู “นกยูง” ของคุณ?

 Circle The Drain

ฉันเขียนเพลง “Circle The Drain” ตอนที่ฉันอยู่ในแอตแลนตา พร้อมกับโปรดิวเซอร์ที่ชื่อ Tricky Stewart

เหมือนที่ฉันได้บอกไปแล้วตอนต้น บางครั้งสำหรับฉัน การเขียนเพลงเป็นการบำบัดอย่างหนึ่ง มันเหมือนกับว่า ถ้าฉันไม่เอาอะไรหนักๆที่มันจุกอกอยู่ออกไป มันอาจจะทำลายฉันเสียเอง ดังนั้นในอัลบั้มนี้เลยมีบางเพลงที่ฉันอยากจะระบายออกมา และ “Circle The Drain” ก็คือ เพลงเหล่านั้น มันคือเพลงที่พูดถึง เวลาคุณเผชิญกับสถานการณ์ที่ควบคุมไม่ได้ คุณไม่สามารถเปลี่ยนใคร และเขาก็ไม่ยอมเปลี่ยนจนกว่าพวกเขาอยากจะเปลี่ยนเอง มันคือการไม่รอให้ตัวเองต้องจมดิ่งลงไปกับเรื่องนั้นๆ การเป็นคนมีอิสระเป็นเรื่องสำคัญมากสำหรับฉัน และฉันคิดว่านี่คือเพลงที่หนักที่สุดในอัลบั้มชุดนี้ มันคือช่วงเวลาแบบ Alanis Morisette ของฉัน ฉันคิดว่าหลายคนน่าจะชื่นชอบดนตรีแนวร็อค มันค่อนข้างจะล่อแหลมเพราะมีคำว่า “F…” อยู่ในเพลงนี้ แต่มันก็สมควรที่จะพูดว่า “F…” ในเวลาที่ฉันต้องการพูดมัน “Circle The Drain” คือ เพลงที่คุณอยากออกไปมันส์อย่างแน่นอนคือเพลงที่คุณจะชูมือขึ้น และร้องตามอย่างสุดพลังปอด

 

E.T. (Extra Terrestrial)

ฉันได้แนวคิดที่จะเขียนเพลงนี้ ซึ่งเกี่ยวกับหนุ่มคนหนึ่ง ที่จริงๆแล้วเขาไม่ใช่มนุษย์ แต่เป็นสิ่งมีชีวิตนอกโลกฉันคิดว่าคุณจะเรียกว่ามนุษย์ต่างดาวก็คงไม่ผิด มันเป็นเรื่องที่น่าสนุกมาก เพราะฉันคิดมาตลอดว่าจะมีอะไรอยู่ในอวกาศบ้าง ฉันอยากรู้ว่าจะมีอะไรอยู่ที่นั่น จะมีสิ่งมีชีวิตในรูปแบบอื่นๆอยู่ไหม ถ้าเกิดมีดาวที่เต็มไปด้วยหนุ่มหล่อซึ่งเราไม่เคยรู้ว่ามันมีอยู่ล่ะ แล้วถ้าบางทีพวกเขาจะมาเยี่ยมเยียนพวกเรา อาจจะออกมาเที่ยวแล้วก็บางทีฉันอาจจะได้เจอหนึ่งในนั้น “E.T” เป็นเพลงที่เกี่ยวกับการได้เจอหนุ่มคนหนึ่ง ที่ไม่ได้มาจากโลกใบนี้แน่นอน เพราะเขาเป็นซูเปอร์แฟน และมีพลังพิเศษอยู่กับตัวเอง มันเป็นเพลงสนุกๆ ฉันชอบคิดธีมหรือไอเดียขึ้นมาแล้วยึดตามไอเดียนั้นไว้ หลายๆเพลงในอัลบั้มนี้เป็นเรื่องราว, ไอเดียหรือธีมคล้ายๆเพลงนี้ Extra Terrestrial เป็นการวาดภาพเอาไว้ เพื่อที่ทุกเพลงจะได้มีประเด็น มีเรื่องราว และก็มีภาพที่ชัดเจนมากๆ และเพลงนี้น่าจะเป็นอีกเพลงที่น่าสนุกเวลาไปทัวร์คอนเสิร์ต มันมีกลิ่นไอของ R’n’B มีพื้นฐานของดนตรี Hip Hop ในเพลง และก็มีพื้นฐานของดนตรีคลับสไตล์ยุโรปเช่นกัน เป็นเพลงที่สนุกมากตอนเขียน ฉันแค่คิดถึงมนุษย์ต่างดาวตอนที่เขียนเพลงนี้ มนุษย์ต่างดาวสุดฮ็อต ฉันไม่รู้หรอกว่ามันจะฟังดูน่าสนใจแค่ไหนสำหรับคนอื่น แต่มันเป็นช่วงที่สนุกมากๆเลยทีเดียว

Hummingbird Heartbeat

เป็นอีกครั้งที่ฉันอยู่ในซานต้า บาร์บาร่า ตอนที่ฉันได้ไอเดียเพลง “Hummingbird Heartbeat” ฉันกำลังทานอาหารเช้าและฉันก็เห็นนกฮัมมิ่งเบิร์ด และนกฮัมมิ่งเบิร์ดก็กำลังทานอาหารเช้าเหมือนกัน ฉันไม่รู้ว่าคุณรู้มั้ย ว่านกฮัมมิ่งเบิร์ดน่าจะโชคดี ฉันเริ่มคิดเรื่องนกฮัมมิ่งเบิร์ด หัวใจของมันเต้นเร็วแค่ไหน? กี่ครั้งต่อนาที? และฉันก็ใช้ไอเดียนั้นมาเป็นแนวคิดว่า บางคนทำให้คุณรู้สึกวูบวาบเหมือนหัวใจของคุณเต้นเร็วมากๆ และเพลง “Hummingbird Heartbeat” ก็น่าจะกลายเป็นเพลงที่ 2 หรือ 3 ที่ฉันเขียนขึ้นมาในอัลบั้มนี้ และมันก็เป็นจริงเมื่อตอนที่ฉันเจอแฟนของฉัน ทุกสิ่งทุกอย่างดูเร่าร้อนและแปลกใหม่ เราจะรู้เมื่อเราเจอใครซักคนที่พิเศษ มือของเราจะเริ่มมีเหงื่อออก บางทีเราจะเริ่มพูดตะกุกตะกัก เราจะเริ่มซุ่มซ่าม และหัวใจของเราจะเต้นผิดจังหวะ
นี่ก็คือทั้งหมดของเพลงนี้ มันก็เป็นเพลงรักอีกเพลงหนึ่ง และฉันหวังว่ามันจะเป็นเพลงรักสุดพิเศษสำหรับใครก็ตามที่ได้ฟัง

   

Solo ของสาวฮ็อตเซ็กซี่ระดับโลก Cherly Cole

Cheryl Cole

ถ้าถามว่า ใครคือสาวเซ็กซี่สุดฮ็อตของวงการเพลงตอนนี้ ชื่อของสาว Cheryl Cole คงจะเป็นคำตอบที่ใช่ที่ สุด โดยเฉพาะสำหรับชาวเมืองผู้ดีอังกฤษ แต่สำหรับเราๆ แล้วล่ะก็ถ้าบอกว่าคือสาวที่ฮ็อตที่สุดของเกิล์ดแบนด์อันดับ 1 จากชาร์ต UK. นาม Girl Aloud  ที่คงต้องบอกว่าวง ของพวกเธอไม่ได้แตกอย่างใด เพียงแต่ขอเบรคแยกย้ายกันไปทำงานเพลงส่วนตัว ซึ่งแน่นอนว่า Cheryl Cole คือสมาชิกที่ได้รับการจับตามองที่สุด ได้รับการโหวตให้ได้รับตำแหน่ง World’s sexiest woman ติดต่อกัน 2 ปีซ้อน มาสดๆ ร้อนๆ ซึ่งปีนี้ Cheryl Cole มาเป็นที่ 2 รองจากสาว Megan Fox และยังเป็นสาวบริติชคนแรกที่ฮ็อตจนถึง ขั้นคว้าอันดับ 1 "100 Sexiest Women in the World " จาก FHM ปี 2009 มาครองในปีที่ออกงานเดี่ยว ชุดแรกพอดี แถมยังเป็นข่าวผัวๆ เมียๆ เตียงหัก เพิ่งจะแยกทางกับสามีหนุ่มนักฟุตบอลทีมเชลซี Ashley Cole มาหมาดๆ เมื่อเดือนกุมภาที่ผ่านมา ก็ยิ่งทำให้ Cheryl Cole ใช้ดีกรีความฮ็อต ทุ่มเทกับงานเพลงโซโล่ของตัวเองได้อย่างฉลุย 

 หลังจากกวาดคะแนนมา อื้อ โดดเด่นเกินหน้าสมาชิกในวง ด้วยการเป็น 1 ในกรรมการ The X Factor เสียน้ำตาให้กับผู้เข้าแข่งขันไปไม่ใช่น้อย ซิงเกิ้ลแรกของ Cheryl Cole ที่ใช้ชื่อว่า "Fight For This Love"  ก็ได้กลายเป็นซิงเกิ้ลที่ขายดีที่สุดของปี 2009 เป็นอันดับ 1 ที่ UK. และไอริชซิงเกิ้ลชาร์ต โดยอัลบั้ม 3 Words นั้นได้รับการต้อนรับอย่างดีเยี่ยมจากแฟนๆ โดยเฉพาะอย่างยิ่งตัว Cheryl Cole เอง ถือเป็นสาวที่มีสไตล์เฉพาะตัวเรียกได้ว่าเป็น Icon สำหรับสาวๆ อยู่แล้ว และยังได้รับเลือกให้เป็นพรีเซ็นเตอร์ของ L'Oréal คนล่าสุดอีกด้วย

 เมื่อพูดถึงงานเพลง แน่นอนว่าการมาออกอัลบั้มเดี่ยวครั้งนี้ต่อให้มันจะเวิร์คมากแค่ไหน ก็ ไม่ได้มีผลกระทบกับวง Girls Aloud ที่ได้รับการบันทึกจากกินเนสบุ๊คเวิล์คเรคคอร์ด ยกให้เป็นวงเรียลริตี้กรุ๊ปที่ประสบความสำเร็จที่สุด และดูทีท่าแล้วไม่น่าจะมีสาวๆ วงไหนมาลบสถิติพวกเธอลงได้ง่ายๆ หลังจากป็นสาวคนแรกที่ได้ไปร่วมงานกับ Will.I.Am' ในซิงเกิ้ล  "Heartbreaker" และมีข้อตกลงว่า ทางวงจะกลับมารวมตัวกันเข้าสตูดิโอในปีนี้ และออกอัลบั้มใหม่ภายในปี 2011 อัลบั้ม  3 Words งานโซโล่ชุดแรกของสาว  Cheryl Col  ก็ ออกวางขายในช่วงปลายปี 2009 ที่ผ่านมาใน UK. โดยมี  Will.I.Am  เป็น 1 ในโปรดิวเซอร์ หลักที่กลับมาร่วมงานกันอีกครั้งใน "3 Words"พร้อมด้วยรายชื่อผู้ร่วมงานอย่าง Fraser T. Smith, Syience, นักร้อง-นักแต่งเพลง Taio Cruz,  Wayne Wilkins กับงานเพลงในอัลบั้มที่เป็น R&B/Pop Dance

 (#4UK.) ซิงเกิ้ลที่ 2 ของอัลบั้ม 3 Word อยู่ในท็อปชาร์ต UK. ถึง 2 สัปดาห์ด้วยกันโดยมี "Fight for This Love" (#1UK.) ตัดมาเป็นซิงเกิ้ลแรก  "Parachute" (5#UK.)เป็นซิงเกิ้ลที่ 3 ของอัลบั้ม รวมถึงมีการแพลนโปรโมทอัลบั้มตบท้ายอีกครั้ง ด้วยการเป็นศิลปินเล่นเปิดให้กับทัวร์ยุโรปของ  Black Eyed Peas ที่ใช่ชื่อว่า ' The E.N.D. World Tour

 แม้จะทำได้แค่มีชื่อเข้าชิง Brit Awards จากซิงเกิ้ล "Figh For This Love" ครั้งล่าสุดที่ผ่านมา ที่นี้ลองมาดูกระแสในบ้านเรากันมั่งดีกว่า เรียกได้ว่ามาแรงทุกคลื่นวิทยุชั้นนำ กระหน่ำ airplay ให้อย่างไม่ยั้ง ครองอันดับหนึ่ง 1  Met 107 ชาร์ตไปเรียบร้อย และอยู่ใน Top 5 ไม่ว่าจะคลื่น Get 102.5, Easy 105.5, Channel [V] หรือ Pop Channel รวม ถึงเป็นขวัญใจของชาว FF>> ที่ลงมติเป็นเอกฉันท์โหวตให้ได้รับตำแหน่ง Sexy Awards เอาชนะ Shakira และ Beyonce ...เรียกได้ว่าหลงเสน่ห์มาตั้งแต่อยู่ Girls Aloud กันเลยทีเดียว ^^

 

 

คลิก MV "Fight For This Love"

 

 

Owl City หนุ่มหล่อมาแรงเจ้าของ #1US./UK. "Fireflies"

Owl City

หนุ่มมาแรงสังกัด Universal Music จาก Minesota  ผู้บุกเบิกตลาดเพลง Synthpop/ซินธ์พ็อพ ด้วยซิงเกิ้ลฮิตติดหูเพลงโปรดของหลายๆ คนในช่วงนี้กับซิงเกิ้ล “Fireflies” ที่สามารถขึ้นไปอยู่อันดับหนึ่งของ UK / US. Chart ได้อย่างไม่น่าเชื่อ

Owl City หรือหนุ่ม Adam Young (อายุเท่าไหร่ไหงไม่บอกแฮะ) เริ่มจากการทำเพลงในห้องใต้ดินที่บ้านของพ่อแม่ช่วงที่เขายังทำงานอยู่ในโกดังของโคคาโคลา เนื่องจากเขานอนไม่หลับ! จนเริ่มมีชื่อเสียงโด่งดังบนเว็บสุดฮิตในวงการเพลงอินดี้ อย่าง Myspace และด้วยความเจ๋งของเพลงที่ทำขึ้นมา ได้ไปสะดุดหูของ Universal เข้า  จึงได้เก็บกระเป๋า เข้าค่ายใหญ่ไปโดยปริยาย

เพลง Owl City ได้รับอิทธิพลทางด้านดนตรีค่อนข้างหลากหลาย ตั้งแต่ Disco ไปจนถึง Emo และ Alternative อีกทั้งเจ้าตัวเองก็เติบโตขึ้นมาด้วยการฟังเพลงอย่าง Imogen Heap, Relient K, Boards of Canada และArmin van Buuren ซึ่งก็ไม่แปลกเลยที่ถึงแม้ว่าเพลงของ Owl City จะมีความเป็นอิเลคโทรนิคอยู่สูง แต่มันก็ยังคงถึงความเป็นเพลงป็อปได้อย่างชัดเจน ตัว Owl City  เอง ยังได้ออกทัวร์กับวงป็อปพั้งก์อย่าง Relient K และยังมีเครดิตจากการโปรดิวซ์เพลงของ Relient K อีกด้วย  หากตั้งใจฟังเพลง “Fireflies” ดีๆ ล่ะก็ จะได้ยินเสียงของ Matt Theissen แห่ง Relient K มาร้องแบ็คอัพให้กับเขาด้วย

 

แม้ Owl City จะถูกเอาไปเปรียบมวยกับวงรุ่นพี่อย่าง The Postal Service ว่าเหมือนกันอย่างกับแกะ ตัวอดัมเองก็ออกมายอมรับอย่างไม่สะทกสะท้านเลยว่า ตัวเขาเองก็เป็นแฟนเพลงเหนียวแน่นหนึบของวงนี้เหมือนกัน จึงไม่แปลกที่เพลงของเขาจะออกมาคล้ายวงรุ่นพี่ที่เขาปลื้ม

 

ซึ่งถ้าหากเราฟังดีๆ ก็จะเข้าใจได้ทันทีเลยว่า ถึงแม้จะเป็นเพลง Synthpop เหมือนกัน แต่ Owl City นั้น แตกต่างจาก The Postal Service อย่างที่เราๆ สามารถรู้สึกได้เลย เพราะความเป็นป็อปของตัวอดัมนั้น ได้ถูกใส่ลงไปในเพลงอย่างล้นเปี่ยม เหมือนกับฟังวงป็อปร็อค ที่เล่นด้วยเครื่องดนตรีอิเลคโทรนิคเลยทีเดียว

 

กำลังโหลด...

 

ก่อนจะมาเป็นที่รู้จักโด่งดังในนาม Owl City กับอัลบั้มเปิดตัวอย่าง Ocean Eyes ภายใต้สังกัดใหญ่ Owl City ออกงานมาแล้ว 1 ชุดเมื่อต้นปี 2008 กับ Maybe I'm Dreaming   

และล่าสุด "Vanilla Twilight" ซิงเกิ้ลที่ 2 ของอัลบั้ม ก็ปล่อยออกมาแล้ว ดูทีท่าว่าจะยังแรงไม่พอ

แต่ขอบอกว่าได้รับคำชมมากมายในภาพรวมของอัลบั้ม เป็นอีกหนึ่งอัลบั้มนึงที่เอาไว้ฟังเพลินๆ เวลาขับรถ หรือทำงานได้เลย…รับรอง

 

 

by : Seth Chotiwong 

Mika งานดนตรีที่สร้างความสนุกและพลัง

ถึงตอนนี้ก็น่าจะเป็นที่ชัดเจนกันแล้วว่า Mika ไม่เหมือนศิลปินทั่วไป  1 ในศิลปินชายเดี่ยว ไม่กี่คนในยุคเดียวกันที่ไม่ยอมวิ่งตามใคร ยิ่งได้รับการฝึกฝนมาอย่างดีด้านดนตรีคลาสสิก ผสมผสานกับความสามารถในการเคลื่อนไหวร่างกายด้วยการแสดงละคร  Mika จึงกลายเป็นที่สุดของการแสดงออกถึงตัวตนออกมาได้อย่างสุดโต่ง ดนตรีของ Mika นั้น ‘จุดมุ่งหมายง่ายๆ ของมันก็คือ สร้างความสนุกและสร้างพลัง และไม่ขึ้นกับแฟชั่นหรือขนบใดๆ ทั้งสิ้น’

 

หากอัลบั้มแรก ‘Life In Cartoon Motion’ เสมือนใบบอกความเป็นเอกเทศของผู้ชายคนนี้แล้วล่ะก็ The Boy Who Knew Too Much งานชิ้นต่อไปนี้ก็คงจะเป็นเหมือนการเติบโตเป็นผู้ใหญ่เต็มตัวของซาวนด์ป๊อปที่ Mika ไม่เคยคิดแยแสใคร และสร้างสรรขึ้นด้วยตัวเองทั้งหมด เต็มไปด้วยสีสันหวือหวาน่าทึ่ง... ‘ความเชื่อที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของผมก็คือตอนที่ผมวางแผนจะทำมันออกมาให้คนมีปฏิกิริยาต่อมันน้อยที่สุด เป็นสิ่งที่ดีที่สุดผมก็เลยต้องกลับไปตั้งแต่ต้น ตอนที่ผู้คนยังไม่มีใครออกความเห็นว่า ปกติผมทำอะไรออกมาอย่างไร’… มีเพียงคำเดียวเท่านั้นที่จะอธิบายผลงานป๊อปอันหลากมิติจนเหมือนความฝันนี้ได้ นั่นก็คือ ‘บ้าดีเดือด’

Mika ได้เปิดตัวอาชีพนักร้องด้วยซิงเกิ้ลชิ้นเยี่ยมอย่าง Grace Kelly มันสามารถทำยอดขายได้สูงถึง สามล้านก๊อปปี้ทั่วโลก และยังถือเป็นซิงเกิ้ลจากฝั่งอังกฤษเพลงที่ 2 ที่สามารถขึ้นไปติดอันดับท็อปบนชาร์ต ได้จากยอดดาวน์โหลดเพียงอย่างเดียวเท่านั้น เฉพาะยอดขายจากซิงเกิ้ลเพียงอย่างเดียวสามารถทำยอดขายได้มากกว่า 6 ล้านชุด ตัวอัลบั้มทำยอดขายได้มากกว่า 5 ล้านชุด Mika ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลและ ได้รับรางวัลทางด้านดนตรีจากหลายๆ สถาบัน ไม่ว่าจะเป็น  Brits Awards , Grammy Awards, Ivor Novellos, Capital Radio, นิตยสาร Q, World Music Awards, BT รวมไปถึง Vodaphone, Virgin Media  และรางวัล MTV จากทั้งในยุโรป เอเชีย ออสเตรเลีย และญี่ปุ่นมาครองด้วย สถิติเหล่านี้คงพอจะทำให้ได้เห็นภาพแล้วว่า Mika ชื่อนี้เปี่ยมไปด้วยคุณภาพแค่ไหน

 

มาว่ากันถึงงานชุดที่ 2  อัลบั้มล่าสุด เพลงอาจจะแตกต่าง แต่ทัศนคติยังคงเหมือนเดิม จากเพลงที่เริ่มต้นด้วยเสียงคอรัสเต็มที่ทันทีอย่าง ‘We Are Golden’ 4 UK. ไปสู่เพลงที่ทำให้หวนนึกถึงเพลงยุค ‘40s ของดิสนีย์ (‘Toy Boy’) และเพลงที่ใหม่ขึ้นมาอีกนิดแบบพาวเวอร์ป๊อปยุค ‘80s (‘Touches You’) ยังมีการเพิ่มมุมมองที่ถูกออกแบบมาเพื่อให้ใกล้เคียงกับเพลงคลาสสิกเหล่านั้น จากเพลงดิสโก้แบบสเก็ตติดล้อ (‘Rain’) ไปถึงเพลงเศร้าที่เกิดจากความชอกช้ำใจ (Dr John) ดนตรีของ Mika ได้รับการเอาใจใส่ด้วยไอเดียที่เปิดกว้างและยอมรับว่า การใช้ชีวิตอยู่ในศตวรรษที่ 21นั้น มันช่างเต็มไปด้วยความแตกต่างและซับซ้อนยิ่งนัก

 

ด้วยยอดขายและความสำเร็จจากผลงานอัลบั้มชุดแรก ดูจะทำให้ผู้คนได้เห็นภาพอะไรบางอย่างที่ชัดเจนขึ้น Mika เริ่มมองหาอพาร์ตเม้นท์ในแอลเอเพื่อที่จะเริ่มเขียนงานชิ้นใหม่ของเขา ในที่สุดก็เจอสถานที่ที่จะเข้ามาแทนที่ห้องเก็บของในลอนดอนของเขาจนได้ และร่วมงานกับโปรดิวเซอร์คู่ใจจากอัลบั้มชุดที่แล้ว Greg Wells เสียที ภาคสองของการตอกย้ำเรื่องราวของ Mika จึงหันไปสู่ช่วงเวลาสองปีอันรุ่งโรจน์ที่ได้สอนประสบการณ์ต่างๆ ...‘นี่จะยังคงเป็นดนตรีจากห้องนอนสำหรับผม ทั้งหมดก็มีแค่ผมนั่งอยู่ที่เปียโน พูดในสิ่งที่ต้องพูดออกมาแค่นั้น อัลบั้มแรกสำหรับผมมันเป็นเรื่องชีวิตในวัยเด็ก มันมีความไร้เดียงสาแบบนั้นอยู่ สำหรับชุดนี้ เรามองเพิ่มขึ้นไปอีกสิบปี กลายเป็นความคิดของคนที่เติบโตเป็นหนุ่มเป็นสาวแล้ว ช่วงวัยนี้เป็นช่วงเวลาที่สว่างไสวที่สุดในชีวิตของคุณ มันคือช่วงที่ชีวิตได้เรียนรู้ประสบการณ์ต่างๆ อย่างเรื่องเซ็กส์ ยา และความสัมพันธ์ ซึ่งยังคงเป็นเรื่องใหม่และไร้มลทินจริงๆ หากผมจะต้องนึกถึงเรื่องราวเหล่านี้ในเพลงล่ะก็ ผมรู้เลยล่ะว่ามันจะต้องกลายมาเป็นอะไรที่ส่วนตัวขึ้นแน่ๆ ผมยังคงเชื่อในความลึกลับ และไม่รู้สึกว่าตัวเองจะต้องพิสูจน์อะไรในชีวิตของตัวเอง เพราะเหล่านี้คือบทเพลงของผมทั้งหมด การเขียนเพลงสำหรับผมเป็นหนทางที่ผมนำมาใช้ในการไล่ตามตัวเองอยู่แล้ว’…

 

Mika เล่าต่อว่า.. ‘มันมีเรื่องของความสุขเข้าไปเกี่ยวพันอยู่ด้วย ก็เลยเป็นเหตุผลที่ว่าทำไมมันจึงน่าดึงดูด และเป็นเรื่องอันตรายที่จะหลงลืมสิ่งที่เกิดขึ้นเป็นครั้งแรก ผมต้องเผชิญหน้ากับความเป็นจริงในการเขียนเพลงเกี่ยวกับตัวเอง มันเป็นอะไรที่ทำให้ผมกลัวเป็นบ้าเลยล่ะ นี่ถ้าไม่ใช่ว่าผมกำลังทำให้ตัวเองกลายเป็นนักร้องที่ย้อนกลับไปเมื่อยุค ‘40s ล่ะก็ เห็นทีก็คงต้องทำอย่างที่ว่านั่นเหมือนกัน’… ทฤษฎีเก่าของ Mika ก็คือการไม่เกรงกลัวต่อเสียงวิพากษ์วิจารณ์ …‘ในฐานะคนเขียนเพลง ทัศนคติที่คับแคบก็คือคุณไม่ได้รับอนุญาติให้เดินออกมาจากจุดที่เพลงป๊อปควรจะเป็นอยู่ ไม่อย่างนั้นจะถือว่าคุณได้กระทำการลบหลู่เข้าแล้ว แต่สำหรับผม เพลงป๊อปที่สมบูรณ์แบบน่าจะให้ความรู้สึกเหมือนตอนที่ได้ลองแจ๊กเก็ตที่คุณฝันมาตลอดว่าอยากจะสวมมันเหลือเกินต่างหาก’…

 

ในขั้นตอนของการทำงานอัลบั้มชุดนี้ Mika ได้ปลดปล่อยอะไรบางอย่างออกมาด้วยการปล่อยวางอะไรบางอย่างในตัวเอง …‘ ผมรู้สึกเหมือนได้ปลดเปลื้อง ผมได้หลุดไปยังอีกสถานที่หนึ่ง ผมต้องการที่จะทำแบบนั้น แล้วก็เอาชนะขั้นตอนที่จะช่วยให้ผมสามารถทำงานอัลบั้มชุดที่สามและสี่ได้ด้วย ในที่สุด ผมก็สามารถก้าวขึ้นมาในจุดที่ว่า ที่จริงแล้วอัลบั้มในห้องนอนของผม มันไม่ได้เป็นอัลบั้มในห้องนอนอีกต่อไปแล้ว ที่จริงผมเป็นคนเขียนเพลงต่างหาก’…

 

special THXS info : Universal

Pixie Lott เค้าว่านังหนู wannabe Gaga...

สาวน้อยจาก U K . วัย 18 ดาวจรัสแสงกิ๊บเก๋ของปี 2009 2 ซิงเกิ้ลแรกติดต่อกันของเธอ เปิดตัวที่อันดับ 1 UK . นับเป็นสาวเมืองผู้ดีเปิดตัวอันดับ #1 ในชาร์ตบ้านเกิดของตัวเองเป็นคนแรกโดยไม่ได้มาจากเรียลลิตี้ทีวีที่ไหน เอาเป็นว่าแค่ชื่อก็เก๋ไก๋สไลเดอร์แล้วมั้ยล่ะ ด้วยน้ำเสียงที่เต็มไปด้วยพลัง หนักแน่น ดึงดูด ไม่ต่างอะไรกับการสผมผสานความนุ่มลึกแบบผู้ใหญ่โซลดิว่า เข้ากับความมีชีวิตชีวาและหลักแหลมในแบบเจ้าหญิงเพลงป๊อป ทั้งหมดนี้แม้อาจจะฟังดูเป็นไปได้ยาก แต่ก็เกิดขึ้นแล้วกับศิลปินชื่อนี้  Pixie Lott

 

ก่อนที่เธอจะ 15  ซึ่งว่ากันว่าเป็นช่วงอายุที่เจ้าตัวนั้นให้คำจำกัดความตัวเองอย่างเป็นทางการว่า “แก่” เพราะแม่หนู Pixie มีลิสต์รายการเป้าหมายที่เธอต้องการแบบไม่หวือหวานัก ยาวเป็นหางว่าวทีเดียว การได้พบปะกับผู้คนที่น่าทึ่งนั่นก็อย่างหนึ่ง การได้ไปเปิดการแสดงในสถานที่น่าทึ่งนั่นก็อีกอย่างหนึ่ง เธออยากจะเก็บรักษาเพื่อนทุกคนที่มีอยู่ตอนนี้เอาไว้ แล้วก็อยากจะมีเพื่อนใหม่มากขึ้น แล้วก็ยังอยากจะเขียนเพลง อยากจะมีเพลงซัก 2 -3 เพลงที่อาจจะเปลี่ยนชีวิตคนอื่นได้ด้วย และท้ายที่สุด เธออยากจะ ... ร้องเพลงตลอดไป ตลอดไป และ ตลอดไป… 

 

ด้วยสไตล์ที่แปลกใหม่ น้ำเสียงชวนให้ประหลาดใจ ความสามารถในการเต้นที่ทำให้คนที่ได้เห็นต้องร้องออกมาด้วยความทึ่ง บวกกับพรสวรรค์ในการแต่งเพลงที่ทำเอาอดเคาะเท้าตามไปด้วยไม่ได้แทบทุกครั้ง Pixie ใช้เวลาช่วงปีที่ผ่านมานับตั้งแต่เซ็นสัญญากับต้นสังกัด Mercury ดึงเอาความเป็นที่สุดของทุกคนที่เธอมีโอกาสได้ร่วมงานด้วยออกมาให้ได้มากที่สุด ทั้งบุคลิก เสียงร้องที่เข้มข้น  รวมไปถึงเอกลักษณ์อันน่าดึงดูดใจ ถูกรวมเอาไว้ทั้งหมดในซิงเกิ้ลแรกที่ใช้ชื่อว่า ‘Mama Do’ (Uh Oh, Uh Oh) ด้วยส่วนผสมของน้ำเสียงละม้ายคล้าย Adele/Joss Stone/Duffy ตัวอย่างเรื่องเล่าของวัยรุ่นที่แอบหนีออกจากบ้านตอนกลางคืนเพื่อออกเดท เพลงนี้เขียนขึ้นโดยนักแต่งเพลงมือหนึ่งอย่าง Phil Thornalley และ Mads Hauge

 

18 เดือนกับการได้ร่วมงานกับยอดฝีมือกูรูป๊อป นับตั้งแต่ Thornalley, Cutfather และ Jeburg ( ที่เคยทำงานให้กับศิลปินมากมายตั้งแต่ Kylie จนถึง Pussycat Dolls), Red One ( ผู้สร้างผลงาน 'Just Dance' ให้กับ Lady Gaga ), Lily and Beck / Greg Kurstin, Toby Gad โปรดิวเซอร์ชาวนิวยอร์กคนแต่งเพลง 'If I Were A Boy' และ 'Big Girls Don't Cry', Kara DioGuardi  ไปจนถึงคนแต่งเพลงระดับซูเปอร์สตาร์ผู้นั่งเก้าอี้ผู้ตัดสินคนใหม่ของเวที American Idol

 

จากเด็กสาวตัวเล็กๆในเมืองเค้นท์ ที่ตั้งชื่อเล่นให้กับตัวเองว่า Pixie ตั้งแต่เล็ก (ซึ่งคุณจะเรียกชื่อจริงของเธอได้ก็เฉพาะเวลาที่เธอเกเรมากๆ เท่านั้น) อีกทั้งยังทำให้แม่ต้องฟังเพลงของ Take That และ Diana Ross ตลอดเวลา  ไม่นานนัก Pixie ก็เริ่มเลือกที่จะฟังเพลงตามศิลปินคนโปรดของเธอ โดยมี Mariah Carey  เป็นผู้จุดประกายเริ่มแรก ที่โรงเรียนความสนใจในการร้องเพลงและเต้นรำนำพาเธอให้ไปสู่การออดิชั่นสำหรับ Italia Conti ก่อนจะก้าวเข้าสู่โรงเรียนสอนการแสดงที่จะช่วยทำความฝันที่อยากจะเป็นนักร้องนักเต้นของเธอให้เป็นจริง อีกทั้งยังเป็นเหมือนประตูที่ทำให้ Pixie ได้รับโอกาสแปลกใหม่เข้ามาในชีวิต ตั้งแต่การร่วมแสดงใน Chitty Chitty Bang Bang ที่ West End ไปจนถึงการได้อัดเสียงร่วมกับ Roger Waters แห่ง Pink Floyd

 

เมื่อตอนอายุ 14 ขณะที่ Pixie กำลังพยายามหาหนทางเข้าร่วมแสดงใน The Stage ก็บังเอิญไปเห็นโฆษณาชิ้นหนึ่งที่ทำให้ภาพทุกอย่างชัดเจนขึ้น บางครั้งมันก็เป็นเรื่องยากที่เมื่อได้เห็นคำโฆษณาเหล่านี้ แล้วก็คิดว่าจะมีความเป็นไปได้อะไรบ้างที่จะเกิดขึ้น บางครั้งก็ออกจะน่าสงสัยมากด้วยซ้ำเวลาที่ได้เห็นคำโปรยว่ากำลังมองหาเด็กหนุ่มสาว แต่ไม่นานหลังจากนั้น โฆษณาตัวที่ว่าก็นำพา Pixie ให้เดินทางมาที่นิวยอร์ก เพื่อเริ่มต้นการเขียนเพลง และบันทึกเสียงเดโม ตั้งแต่นั้นทุกอย่างก็เหมือนกับก้อนหิมะที่กลิ้งไปเรื่อยๆ …“ฉันจำได้ว่าตัวเองอยู่ที่โรงเรียนแล้วก็ได้รับข้อความบอกว่า LA Reid จะบินมาเพื่อพบฉันในวันถัดไปที่โรงแรม ฉันไม่รู้ด้วยซ้ำว่าเขาเป็นใคร และฉันก็ไม่เคยได้นัดพบใครแบบนี้ด้วย”.. และเมื่อได้รู้ว่า LA Reid เป็นนักแต่งเพลงและโปรดิวเซอร์เจ้าของรางวัลแกรมมี่ เธอยกเลิกนัดกับหมอฟัน โดดเรียนในวันต่อมา ร้องเพลงของ Mariah Carey ให้ LA ฟัง กลับเข้าเรียนในวันต่อมา โดยไม่ปริปากบอกใครทั้งสิ้น

 

เมื่อเวลาผ่านไป เดโมต่างๆก็เริ่มถูกนำไปโพสต์ไว้ใน MySpace ของ Pixie คำบอกเล่าปากต่อปาก ก็เกิดขึ้น ท้ายที่สุดมันทำให้ Pixie ได้เซ็นสัญญากับค่าย Mercury ที่อังกฤษ และ Interscope ที่อเมริกา ผลที่ออกมาก็คือ ตอนนี้มีเพลงที่ไปสร้างกระแสอยู่ในอาณาจักรของวัยรุ่น ‘Turn It Up’ ซิงเกิ้ลล่าสุด บอกเล่าเรื่องราวความรักคู่รักหนุ่มสาวที่เลิกรากันไปและเหลือไว้เพียงความเป็นเพื่อน ขณะที่ท้ายที่สุดของความสัมพันธ์ได้ก้าวไปในจุดที่เมื่อความเป็นเจ้าข้าวเจ้าของถูกโยนทิ้งหน้าต่างออกไปกองอยู่บนถนนเบื้องล่าง เหมือนอย่างที่เราได้ค้นพบมันใน เพลงบัลลาดอันยอดเยี่ยมของ Alicia Keys, ‘Cry Me Out’ นั่นเอง …‘ถึงเวลาที่จะกลับมามีสติได้แล้ว คุณเอาเพลงนี้ไปเปิดกับ ‘Cry Me A River’ ของ Justin Timberlake ได้เลย และอย่าลืมที่จะบอกใครบางคนด้วยว่า พวกเขาต้องยอมรับการกล่าวโทษนั้นให้ได้ และบอกว่า ‘การที่จะต้องเสียน้ำตา มันไม่ใช่เรื่องใหญ่โตอะไรเลย’ ‘Cry Me Out’ ยังมีประโยคเด็ดอย่าง ‘I got your emails, you just don’t get females’

 

ไม่ต่างอะไรจากแฟนดนตรีสมัยใหม่ทั้งหลาย Pixie สร้างสรรค์งานโดยเอารสนิยมการฟังเพลงของตัวเองมาใช้ด้วย เธอชื่นชมสไตล์ของ Gwen Stefani และ Rihanna เธอยังชื่นชอบผลงานการแต่งเพลงของ Alicia Keys เอามากๆ พอพูดถึงเพลงร็อค ก็ต้องหนีไม่พ้น The Strokes และ The Kooks ถ้าเป็นเรื่องการแสดงบนเวที เธอหลงใหลในเสียงร้องของ Mariah และชอบการเคลื่อนไหวบวกลีลาการโชว์แบบ Britney Spears เป็นที่สุด พอลงจากเวที เธอก็หลงใหลในความเป็นตัวเองของ Lauryn Hill และความเป็นคนคุณภาพของ Christina Aguilera ไหนยังจะรุ่นใหญ่ลายครามน้ำเสียงทรงพลังไปจนถึงขาแด๊นซ์ป๊อปอย่าง Whitney Houston ไปจนถึง Evelyn Champagne King ที่เป็นสุดโปรด ส่วนตัวแทนฝ่ายชาย ก็ต้องยกให้ Stevie Wonder

 

งานของ Pixie คือดนตรีที่มีเนื้อหาจับต้องได้จริงและเข้าถึงจิตวิญญาณ แต่ก็ไม่ได้ถึงกับทำให้หัวหมุนคิดวนเวียนอยู่แต่ว่ามันช่างสลักสำคัญเหลือเกินจนเกินไป โดยเนื้อแท้ลึกลงไปแล้ว Pixie ก็เป็นแค่ Pixie เท่านั้น …“มันจะต้องมีทั้งความหนักแน่นในอารมณ์ และความจริงแท้ในสิ่งที่ฉันต้องร้องออกไป ไม่ว่าฉันจะเป็นคนแต่งเนื้อและทำนองนั่นหรือไม่ ฉันจะต้องรู้สึกกับมันจริงๆ ฉันจึงจะร้องมันออกมาได้”…

 

 ทันทีที่เอมวีซิงเกิ้ล Boys & Girls ปล่อยผ่าน youtube ด้วยกระแสความดังและมาแรงแบบชนิดที่เปิดตัวที่อันดับ 1 UK. มาแล้วกับซิงเกิ้ลแรกตามติดด้วยซิงเกิ้ลที่ 2  แม่สาว Pixie ก็ถูกจับไปเปรียบเทียบกับลุคของ C herly C ole เรียบร้อย จากซิงเกิ้ลแรกที่ทำให้หลายคนเคยชินกับน้ำเสียงแบบโซลป็อปของเธอก็เปลี่ยนมาเป็น Lady Gaga ผสม Pink เอาเป็นว่าคนมันจะแรงได้ที่ ก็ต้องถูกจับไปเปรียบเทียบเป็นธรรมดา ไม่งั้นก็ไม่มีไรให้พูดถึงน่ะสิ ข้อนี้ LaDY Gaga เธอรู้ดี หรือจะเถียงว่าไม่จริง

MV Boys & Girls

Mama Do (uh oh, uh oh)

Special Thxs. ข้อมูล Universal

Zee Avi นางฟ้าตัวเล็กแจ้งเกิดจากyoutube

ซี อาวี (Zee Avi) สาวไซส์มินิผิวสองสี จากค่ายยูนิเวอร์ซัล เธอคือสาวน้อยมาเลเซียแจ็สอคูสติก วัย 23 นอกจากจุดเด่นจะอยู่ที่น้ำเสียงอันเปี่ยมไปด้วยเสน่ห์ฟังกันเพลินๆ แล้ว ยังเป็นศิลปินหญิงคนแรกที่ Jack Johnson หนุ่มอคูสติกที่มีกีต้าร์ตัวเก่งและน้ำเสียงเป็นเอกลักษณ์เคียงกัน จับเซ็นสัญญาเข้าสังกัด Brushfires Record ของเขา โดยเป็นศิลปินหญิงรายแรกของสังกัด ทำให้ชื่อของ Zee Avi  โด่งดังเพียงข้ามคืน อัลบั้มแรกของ Zee Avi ชื่อเดียวกับเจ้าตัว ออกมาในสไตล์เพลงป็อปแจ็สที่คลอไปด้วยน้ำเสียงใสๆ อคูสติคฟังสบาย ติดหูทั้งอัลบั้ม เปิดตัวด้วย “BitterHeart” ที่กำลังฮิตมาแรงไปทั่วทุกหน้าปัดคลื่นวิทยุ ในขณะนี้

 

 

จุดเริ่มตนของสาวน้อย Zee Avi คือการโพสต์วิดีโอเพลงแรกที่เจ้าตัวตั้งใจเล่นโชว์เพื่อนผ่านเว็บแคมลงบน YouTube  เมื่อคุณเพื่อนได้ดูก็เลยปล่อยให้หนู Avi เธอทิ้งไว้ถาวรแบบนั้นเลยแม้ว่าจะได้ดูแล้วก็ตาม กลายเป็นว่าคอมเม้นท์ที่มีมาต่อเนื่องมันเยี่ยมมาก เป็นแรกผลักดันให้แม่หนูซี อาวี่ ยิ่งโพสต์ เล่นกีตาร์ แต่งเพลง โพสต์กระหน่ำลงบน You tube  ทันทีที่วิดีโอได้ขึ้นหน้าแรกของ YouTube ก็บังเอิญมีแมวมองนาม Patrick Keeler จาก The Raconteurs  ส่งลิงค์นี้ต่อไปยัง Ian Montone เจ้าของค่ายและผู้จัดการวง The White Stripes และ M.I.A จากนั้นก็ส่งต่อไปให้ Emmett Malloy จับมาเซ็นสัญญาเข้าสังกัด Brushfire Records ที่มี Jack Johnson เป็นผู้ก่อตั้งนั่นเอง "No Christmas For Me" เพลงแรกของ Zee Avi ก็ได้เป็น 1 ในอัลบั้มคริสมาสต์ของค่าย จากนั้นไม่นาน "Bitter Heart" ซิงเกิ้ลแรกอย่างเป็นทางการก็ปล่อยขายดาวน์โหลดผ่าน US iTunes ตามด้วยอัลบั้มที่ออกขายเมื่อ 19 พฤษภา 2009 ภายใต้สังกัด Brushfire Records และ Monotone Records โดยมาบันทึกเสียงกันที่แอลเอ  แน่นอนว่าทันทีที่อัลบั้มวางขาย  You Tube ก็ได้ขึ้นแนะนำสาวน้อยคนนี้ที่หน้าแรกในมุม Spotlight  จากนั้นเดือนมิถุนา-สิงหา Zee Avi ก็ได้ทัวร์โปรโมทอัลบั้มชุดนี้ในอเมริการ่วมกับ Pete Yorn และล่าสุดสาวน้อยเสียงใส ไซส์มินิคนนี้ ก็ได้มามาเยือนเมืองไทย มีโชว์เคสเก๋ๆ ไปแล้วเรียบร้อย เมื่อเดือนกันยายนที่ผ่านมา แน่นอนว่างานนี้เธอได้แฟนไปเพียบ  นี่คือสาวเก่งที่ถือกำเนิดขึ้นจากโลกอินเตอร์เน็ตคนล่าสุด สำหรับคนที่คิดว่าแน่และเจ๋งจริง

 

* อัลบั้ม Zee Avi เปิดตัวที่อันดับ#130 US Billboard Hot 200 Chart และ #2 US Billboard Top Heatseekers Chart

* Bitter Heart ติดชาร์ต Top 100 Singles ที่ญี่ปุ่น #82 และสูงสุด #63 สองสัปดาห์

* Zee Avi เริ่มเรียนกีต้าร์ด้วยตัวเองโดยขังตัวเองในห้องหัดเล่นตั้งแต่อายุ 17 โดยช่วงเวลานั้นเธอเรียนแฟชั่นดีไซน์ที่ลอนดอนไปด้วย หลังจากกลับมากัวลาลัมเปอร์ เธอก็เริ่มหัดเขียนเพลงและเล่นดนตรีร่วมวงกับเพื่อนนักดนตรีคนอื่น

MV Bitter Heart
 

The Saturdays 5สาวมาแรงจากเกาะอังกฤษ

The Saturday

 

ไม่ใช่เรื่องเเปลกที่วงการเพลงจะมีเเนวเพลงใหม่ๆ เข้ามาในวงการ ว่าแต่เพลงสนุกๆ ที่ทำให้เต้นได้ล่ะ 5 สาว The Saturdays ที่มาพร้อมกับเพลงป็อปแดนซ์ ความสนุกสนานจากสาว ๆ กับเพลงของพวกเธอที่ติดชาร์ต UK. เป็นว่าเล่น Girl Aloud กับ Sugababes น่ะเหรอ แทบไม่มีอะไรให้น่าตื่นเต้นแล้วล่ะ

Rochelle (โรเชล) อธิบายว่า ที่ตั้งชื่อวง The Saturdays ก็เพราะ

...“ถ้าพูดถึงวันที่ทุกคนชอบมากที่สุดในสัปดาห์ มันก็จะเป็นวันที่พวกเราได้ออกไปเที่ยวข้างนอกตอนกลางคืน และแน่นอน มันคือวันเสาร์’...เอาเป็นว่าเพลงของสาวๆ น่ะ พ็อพแท้แน่นอน แถมพวกเธอยังภูมิใจกับมันอีกต่างหาก... “ทำไมหลายคนถึงไม่ค่อยชื่นชอบในเพลงพ็อพก็ไม่รู้” มอลลี่เล่าให้ฟังว่า …“ทุกวันนี้ ทุกคนต่างเคร่งเครียดกับแนวทางของดนตรีว่าจะต้องออกมาแปลก โดดเด่น แต่พวกเรานี่แหละเกิร์ลแบนด์แบบเต็มสตรีม และพวกเราก็รักมันมาก.”... .“เราไม่ใช่นางเเบบที่ร้องเพลงไม่ได้ พวกเราทั้งหมดมีความสามารถทั้งการร้องเเละการเต้น”... เเฟรงกี้กล่าว ...“ไม่มีใครมาบอกเราให้เป็นอย่างนั้นอย่างนี้ หรือต้องทำโน่นทำนี่ เราเเตกต่างจากคนอื่นก็เพราะพวกเราเป็นตัวของตัวเอง เเละนั่นก็เป็นสิ่งที่ควรจะเป็น”...

สาวๆ ทั้ง 5 พร้อมแล้วที่จะออกทัวร์กับเกิร์ลแบนด์รุ่นพี่อย่าง Girls Aloud ก่อนที่จะปล่อยซิงเกิ้ลแรกในแนวอิเลคโทรป็อปอย่าง ‘If This Is Love’

 

 ...“พวกเราอดใจไม่ไหวที่จะออกไปร้องเพลงต่อหน้าผู้คน มันต้องเป็นอะไรที่สุดยอดเเน่ๆ”... วาเนสซ่าพูดอย่างตื่นเต้น ...“เเละฉันมั่นใจว่าคนดูจะต้องชื่นชอบมันอย่างแน่นอน”...

 ...“กับซิงเกิ้ลเเรกของพวกเรานั้นมันช่างมหัศจรรย์มากๆ”... อูน่ายังเล่าให้ฟังต่อว่า ...“พวกเราทำงานกันอย่างหนักมานานแล้ว เเละตอนนี้พวกเราต้องการที่จะโชว์ให้ทุกคนได้เห็นว่าพวกเราสามารถทำอะไรได้บ้าง พวกเราพร้อมเเล้ว”

 

 

The Saturday นี่ล่ะที่จะเป็นผู้นำเพลงป็อปให้กลับมามีชีวิตชีวา??

มารู้จักพวกเธอแบบรายตัวกันเลยดีกว่า…. 

 

Frankie sandford (แฟรงกี้)

 ตำแหน่ง Guitar, Vocals

เเฟรงกี้เป็น 1 ในสมาชิก S Club Juniors เมื่อปี 2002 เธอยังคงร้องเพลงต่อไปหลังจากเเยกวงกันเเล้ว เเละเธอก็ยังคอยโอกาสที่จะกลับมาอีกครั้ง เเละนี่เธอก็ได้รับโอกาสนั้น

เธอพูดถึงตัวของเธอเองเหมือนเด็กสาวทั่วๆไปว่า เธอชอบที่จะมีความรักเเละไม่ชอบคนส่งเสียงดังขณะทานอาหาร “ฉันต้องพูดอะไรสักอย่างเสมอ ” เธอเิปิดกว้างเรื่องความรักเเละเปิดโอกาสที่จะให้หนุ่มหล่อผ่านเข้ามา ซึ่งคนส่วนใหญ่จะพบคู่ที่เหมาะสมกันกับตนเอง แฟรงกี้ชอบหนุ่มแนวนักดนตรี ของโปรดตอนนี้คือครัวซองค์ช็อคโกแลต

Una Healy (อูน่า)

 ตำแหน่ง Vocals, guitar

 เริ่มเส้นทางนักร้องจากวงร็อค เเละหลังจากเขียนเพลงเเละบันทึกเพลงอัลบั้มของเธอเอง โดยเธอได้ไปโชว์ตามคลับเเละบาร์ในเเถบ Ireland เธอเป็นคนไวต่อสิ่งต่างๆ เเละเป็นพวกเข้มเเข็ง ซึ่งดูเหมือนว่าเธอจะเป็นคนที่มีเหตุผลที่สุดในวง เเต่ทุกครั้งเธอจะสร้างความประหลาดใจด้วยคารมคมคาย เธอเป็นคนง่ายๆเเละชอบการผ่อนคลาย เเละดูหนัง เธอนักกีต้าร์ที่น่าทึ่ง เธอชอบการออกกำลังกายที่ยิมเเละชอบดื่มชา เธอไม่ทนกับคนที่ไม่ดี เเละไม่เข้าใจว่าทำไมบางคนถึงได้ชอบคนเเบบนั้น ทุกคนในวงต่างพูดเป็นเสียงเดียวกันว่า “ทุกอย่างที่เกี่ยวกับเธอช่างเป็นเรื่องสุดยอดมาก”

 

 Mollie King (มอลลี่)

 ตำแหน่ง Vocals, Guitar

เธอเคยเป็นสมาชิกในวงเกิร์ลแบนด์ 2-3 วงเมื่อตอนเด็กๆ เเต่เธอไม่เคยขึ้นเวทีเเละได้ออกอัลบั้มเลย เธอเป็นเด็กสาวคนหนึ่งที่หัวเราะดังมากๆ เท่าที่คุณจะเคยได้ยินมาและเธอจะเป็นคนที่ตื่นเต้นกับทุกอย่าง เธอเป็นคนที่ชอบย่อคำพูดทุกอย่างที่เธอจะพูดออกมา เเละเธออยากจะเจอเซเลบริตี้ ชื่อดัง (หนึ่งในนั้นคือ Britney Spears ที่เธอชื่นชอบมาก) เธอชอบบริทนี่มากๆ เธอไม่ชอบคนหยาบคายและคนที่ไม่มีแรงบันดาลใจ เธอชอบเเฟชั่น ทุกอย่างที่เป็นเเนววินเทจ เธอชอบผู้ชายผมยาว เเละอยากที่จะพบปะคุยกับหนุ่มนักเล่นเซิร์ฟบอร์ด

Vanessa White (วาเนซซ่า)

ตำแหน่ง Vocals

เธอเกิดที่ Somerset เเละโตมากับโรงเรียน Sylvia Young Theatre ใน London เธอเคยเป็นนักเเสดงละครเวทีเรื่อง Lion King โรเชลบอกว่าวาเนสซ่านั้นเหมือนคริสติน่า อากีเรล่า เเต่ตลกกว่าเยอะ คำพูดติดปากเธอคือคำว่า “Cringe” เธอเป็นคนน่ารัก เเละชัดเจนว่าตัวเองชอบอะไรเเละไม่ชอบอะไร เธอหัวเราะได้กับทุกอย่างรอบตัว เเต่ตรงกันข้ามวาเนสซ่าเป็นสาวขี้อาย ติดไฮเปอร์นิดๆ เเละเธอยังชอบเเต่งตัวด้วยเสื้อผ้าสีสดใส เเละก็ไม่ชอบอยู่ในกฎเกณฑ์ เเละผู้คนที่นิสัยไม่ดี

 

Rochelle Wiseman (โรเชล)

Vocals

โรเชลเป็นนักแสดงตั้งแต่เด็กๆ และเป็นหนึ่งในสมาชิกจาก S Club Juniors กับ แฟรงกี้ พวกเธอรู้จักกันตั้งแต่อายุ 9 ขวบ เธอได้ร่วมงานกับช่อง BBC หลังจากที่วง S Club Juniors แยกกัน เธอเป็นคนหวานๆ แต่พูดเสียงดัง ตลกและรักการช็อปปิ้งที่สุด เรื่องฝนตกไม่เป็นปัญหาสำหรับ ไม่ว่าฝนตกหนักแค่ไหน ถ้าเธออยากช็อปปิ้ง เธอก็จะไป ซึ่งก็เป็นตัวตั้งตัวตีที่จะชวนอีก 4 สาวออกไปช็อปปิ้งบ่อยๆ เเม่ของเธอคือเพื่อนที่ดีที่สุดและเธอไม่ชอบให้ใครที่มีกลิ่นปากมาหายใจรดเธอ เเละเธอเป็นคนที่เชื่อมั่นในตัวเอง ซื่อสัตย์ เเละชอบคนที่ทะเยอทะยาน เธอชอบผู้ชายสูง ผิวเข้มและมีกล้าม พูดง่ายๆ ก็คือ ผู้ชายหล่อที่ประสบความสำเร็จในสิ่งที่เขาทำ

 http://www.thesaturdays.co.uk/

ข้อมูล : Universal

สาวๆ วง The Saturdays เจ้าของเพลงฮิต If This Is Love เเละ Issues จากอัลบั้ม Chasing Lights ที่กำลังไต่ชาร์ตเพลงคลื่นต่างๆในบ้านเราขณะนี้ พร้อมแล้วกับการมาโปรโมทในประเทศไทยครั้งเเรก!!

บินตรงมาพบเเฟนเพลงชาวไทยโดยเฉพาะ
แบบสุด Exclusive ในวันที่ 2-5 สิงหาคมนี้แน่นอน!!

โดยงานนี้เฉพาะ winner จาก mediapartner และสื่อมวลชน
เฉพาะผู้ที่มีบัตรเข้างานเท่านั้น จะได้สัมผัสกับพวกเธอแบบใกล้ชิดในงาน

อังคารที่ 4 สิงหาคมนี้

Zense @ Zen Central World (ชั้น 17) เวลา 2 ทุ่มเป็นต้นไป

ในงานคุณจะได้กระทบไหล่กับ 5 สาว The Saturdays พร้อมชมโชว์สุดพิเศษที่ 5 สาวเตรียมมาสร้างความประทับใจโดยเฉพาะ เเละภายในงานยังลุ้นของรางวัลใหญ่มากมาย ตลอดค่ำคืน

ใครยังไม่มีบัตรหาบัตรเข้าง่านด่วนที่ Easy FM และ Channel V

http://www.universalmusic.co.th/index.php

 

LENKA เจ้าของเพลง “THE SHOW” ที่กำลังแรง

 Lenka

ช่วงนี้ใครได้ยินโฆษณาตัวหนึ่ง เสียงร้องใสๆ สุดแบ๊ว ต้องถามถึงเพลงนี้ เอ็มวีสุดจะน่ารัก เจ้าเพลงที่ชื่อ The Show ใครร้องกันเหรอ? แถมยังติดชาร์ตบ้านเราเป็นว่าเล่น  

 

เจ้าของเสียงที่ว่าคนนี้ เธอมีชื่อว่า Lenka (เล็ง-ก้า) ศิลปินสาวชาวออสเตรเลีย ด้วยความแรงของเพลง “The Show” ที่ถูกนำไปประกอบโฆษณา, ซีรี่ส์ทางโทรทัศน์มากมาย ชื่อของ Lenka จึงเป็นที่สนใจของแฟนเพลงทั่วโลก และมีคนเข้าไปดู MV “The Show” สุดแบ๊วทาง youtube มากกว่า 1 ล้าน 3 แสนครั้ง เลยทีเดียว 

 

แต่ขอโทษเธออายุ 31 (1978) แล้วนะคะ และนี่ก็เป็นอัลบั้มแรกของเธอซะด้วย โดย Lenka นั้นเกิดและเติบโตในออสเตรเลียมีผลงานด้านการแสดงมาแล้วทั้งละครเวที, ละครโทรทัศน์, ภาพยนตร์อินดี้ รวมทั้งยังเคยเป็นนักร้องนำให้กับวง Decoder’s Ring ถึง 2 อัลบั้ม ก่อนที่จะตัดสินใจบินข้ามน้ำข้ามทะเลมา LA เพื่อเป็นศิลปินเดี่ยว

ด้วยเสียงร้องที่เป็นเอกลักษณ์อีกทั้งความสามารถในการเขียนเพลง Lenka จึงได้รับข้อเสนอจากค่ายเพลงมากมาย แต่ในที่สุดเธอก็ตัดสินใจเซ็นสัญญากับ Epic Records ออกอัลบั้มแรกที่ใช้ชื่อตัวเองเป็นชื่ออัลบั้ม ซึ่งนอกจากเพลง “The Show” ซึ่งเป็นเพลงเด่นประจำอัลบั้มนี้แล้ว ยังมีเพลงที่น่าสนใจ อาทิ “Trouble Is A Friend” และ “Live Like You’re Dying” ที่ถูกนำไปประกอบซีรี่ยส์ Grey’s Anatomy, “Dangerous & Sweet” ที่ได้ศิลปินรับเชิญ Howie Day มาร่วมร้องในเพลงนี้ด้วยโดยอัลบั้มนี้ ออกมาตั้งแต่ 24 September 2008 เพิ่งจะมาได้ฤกษ์โปรโมทกันก็เกือบๆ กลางปีน่ะจ้า แอ๊บแบ๊วสุดๆ ไปเลย

 

อ้อในเอ็มวี The Show บางมุม ดูแล้วนึกถึง Lily Allen เหมือนกันนะเนี่ย

www.lenkamusic.com

MV - The Show

 

: ข้อมูลบางส่วนจาก Sony Music

Taylor Swift เจ้าหญิงคันทรี่ย์คนล่าสุด

Taylor Swift

 

>> Taylor Alison Swift  หรือ Taylor Swift สาวน้อยอเมริกันจากเพนซิลวาเนีย วัย 19  น้องใหม่แห่งวงการคันทรี่ย์ ที่มีแรงบันดาลใจรุ่นพี่หน้าตาสะสวยไม่แพ้กันอย่าง LeAnn Rimes เพลงที่เธอร้องเป็นฝีมือเขียนเพลงด้วยตัวเอง ที่สำคัญ เธอยังเลือกที่จะร้องเพลงที่มาจากตัวเองเท่านั้นอีกด้วย แค่นี้ก็ไม่ธรรมดาซะแล้ว

>> จุดเริ่มต้นในวงการของ Taylor Swift ถ้านับกันจริงๆ ก็เพิ่งจะปี 2006 ด้วยการส่งซิงเกิ้ล "Tim McGraw" ขึ้นไปถึงอันดับ #6 Billboard Country Charts หลังจากนั้นไม่นาน เดือนตุลาปีเดียวกัน อัลบั้มแรกชื่อเดียวกับตัวเอง Taylor Swift  ก็ได้ฤกษ์วางขาย มีเพลงฮิตติดชาร์ตบิลบอร์ดคันทรี่ย์จากอัลบั้มนี้ถึง 5 ซิงเกิ้ลด้วยกัน

>> Taylor Swift  เจ้าหญิงแห่งวงการคันทรี่ย์คนล่าสุดของวงการคนนี้ เป็นเจ้าของสถิติ ศิลปินที่มียอดขายอัลบั้มสูงสุดของปี 2008 ในอเมริกากว่า 4 ล้านชุด จาก 2 อัลบั้ม ซึ่งก็คือ Fearless อัลบั้มล่าสุด และ Taylor Swift  ที่อันดับ #3 และ #6 ด้วยยอดขาย 2.1 และ 1.5 ล้านก๊อบปี้ ที่มาพร้อมสถิติ ศิลปินคนแรกที่มี 2 อัลบั้มอยู่ใน Top 10 Year End album Chart  ปลายปี 2008   และยังเป็นอัลบั้มแรกของนักร้องสาวคันทรี่ย์ ที่ล็อกอันดับ # 1 Billboard 200 ถึง 8 วีคด้วยกัน โดยมีซิงเกิ้ลฮิต  "Love Story" ที่นอกจากจะ สามารถเปิดตัวใน Top 5 Billboard Hot 100 ได้อย่างสวยงามแล้ว ยังกลายเป็นเพลงคันทรี่ย์ดิจิตอลดาวน์โหลดที่มียอดโหลดสูงสุดในประวัติศาสตร์วงการเพลงคันทรี่ย์เลยทีเดียว

 >> นี่คือเด็กสาวที่เริ่มต้นชีวิตการร้องและแต่งเพลงด้วยการชนะการแต่งกลอน รบเร้าพ่อแม่ให้ส่งเดโมเทปตัวเองร้องคาราโอเกะเพื่อหวังจะได้เซ็นสัญญาออกอัลบั้มขณะมีอายุได้ 11 ปีเท่านั้น แต่ไม่มีค่ายไหนอ้าแขนรับ แม่หนูน้อยสามารถเขียนเพลง และเล่นกีตาร์ได้ขณะอายุได้ 12 ปีต่อๆ มา เธอเฝ้าเพียรแต่งเพลงเก็บไว้ ในขณะเดียวกันก็ถูกปฏิเสธความฝันมาเรื่อยๆ จนอายุ ได้ 15 วันนั้นของเธอก็มาถึง แต่เธอกลับเลือกที่จะปฏิเสธค่ายยักษ์ใหญ่ระดับ RCA Records ความที่พวกเขาเหล่านั้น ไม่ยอมให้เธอได้ร้องเพลงของตัวเอง ไม่นาน Scott Borchetta ก็จับเธอเซ็นสัญญาพาตัวเข้าสู่สังกัดน้องใหม่อย่าง Big Machine Records สาวน้อยคนเก่งของเราได้เข้าไปอยู่ในทีมนักแต่งเพลงที่อายุน้อยที่สุดที่ถูกจ้างในตอนนั้น

 

>> ไม่นานนัก "Tim McGraw" ซิงเกิ้ลแรก ก็ตัดโปรโมทช่วงซัมเม่อร์ปี 2006 ตามด้วยอัลบั้มแรกที่ทุกเพลงเป็นฝีมือเขียนและร่วมแต่งเพลงด้วยตัว Taylor Swift  เองทั้งหมด มันขึ้นถึงอันดับ #19 Billboard 200 ขายไป 39,000 ก๊อบปี้ในวีคแรก จนในที่สุดอัลบั้มก็พาตัวขึ้นไปถึงอันดับ 1# Billboard Top Country Albums , #5 Billboard 200 ที่เป็นอันดับ #1  ถึง 8 วีคติดต่อกันใน Top Country Albums และคงอยู่ที่ท็อปชาร์ตแบบไม่ต่อเนื่องถึง 24 สัปดาห์ด้วยกัน ลบสถิติมากกว่า 20 สัปดาห์ ที่ The Dixie Chicks และ Carrie Underwood เคยทำไว้ ตำแหน่งเจ้าหญิงคนล่าสุดแห่งวงการคันทรี่ย์ ตกเป็นของสาวน้อย Taylor Swift อย่างไม่ต้องสงสัย  MySpace ของเธอ มีผู้เข้าเยี่ยมชมฟังเพลงกว่า 179 ล้านครั้ง อยู่ใน Top 10 MySpace ที่มีผู้เข้าเยี่ยมชมมากที่สุด (รวมทุกแนวเพลง) เฉพาะในหมวดคันทรี่ย์นั้น เธออยู่ที่อันดับ 1 และยังเป็น MySpace ที่มีผู้เสิร์จหามาที่สุดของปี 2008 อีกด้วย

 

>> มาถึงที่มาของเพลงฮิต "Tim McGraw" นั้น  Taylor Swift  เล่าว่า  "ตอนที่เขียนเพลงนี้ ฉันคบอยู่กับหนุ่มไฮสคูลที่เขาจะต้องย้ายไปเรียนต่อมหาลัยที่เมืองอื่น ฉันรู้เลยว่าเราต้องเลิกกันแน่ๆ ฉันก็เลยคิดไปต่างๆ นานา ทำยังไงจะทำให้เขาจดจำฉันได้ สิ่งแรกที่ฉันนึกถึงก็คือศิลปินคันทรี่ย์คนโปรดของฉัน ...Tim McGraw"  …. 3 เดือนต่อมา สาวน้อยคนสวยของเรา ก็ได้ขึ้นแสดงร้องเพลงนี้ที่งาน Academy Country Music Awards แน่ล่ะว่าเธอได้ร้องเพลงนี้ต่อหน้า Tim McGraw ที่อยู่ในงานนั้น แนะนำตัวเองให้ราชาคันทรี่ย์หวานใจ Faith Hills ได้รู้จักเป็นครั้งแรก จนทำให้แม่หนู Swift ได้ไปเล่นเปิดโชว์ให้กับทัวร์คู่รักของ Tim McGraw & Faith Hill รวมถึง Rascal Flatts
อีกด้วย

>> ซิงเกิ้ลที่ 2 ฝีมือเขียนเพลงของสาวน้อย Swift อีกเช่นกัน "Teardrops On My Guitar" พูดถึงช่วงไฮสคูลที่เธอนั้นไปแอบชอบหนุ่มที่ชื่อ "Drew Hardwick"  แต่เขากลับคิดกับเธอแค่เพื่อน แถมยังมาขอปรึกษาเรื่องแฟนของตัวเองกะเธออีกแน่ะ  ภายหลังจากที่เพลงนี้เวอร์ชั่นออริจินัลฮิตขึ้นมา มันขึ้นถึงอันดับ #2 บิลบอร์ดคันทรี่ย์ 33#  Hot 100  แน่หล่ะเจ้าหนุ่มนั่นก็รู้ทันทีที่เพลงขึ้น... “Drew looks at me…I fake a smile so he won't see”... และเมื่อถูกนำมารีรีลิสอีกครั้งกับมิกซ์ที่มีความเป็นพ็อพมากขึ้น  มันก็ขึ้นไปถึงอันดับ #13 Hot 100 / #11 Pop 100  และในปีเดียวกันนี่เอง Taylor Swift  ก็ได้รับรางวัลทรงเกียรติในด้านการแต่งเพลง Nashville Songwriters Association International ที่มอบรางวัล Songwriter/Artist of the Year Award นับเป็นศิลปินอายุน้อยที่สุดที่ได้รับรางวัลนี้ เช่นเดียวกับ Grammy Award 2008 เธอได้รับเสนอชื่อเข้าชิง Best New Artist แต่พ่ายให้กับ Amy Winehouse  ที่กวาดรางวัลไปเพียบในปีนั้น

 

 

>> Fearless อัลบั้มล่าสุดออกวางขายเมื่อปี 2008 เปิดตัวที่อันดับ #1 Billboard ด้วยยอดขาย 592,304 ครองสถิติยอดขายเปิดตัวสูงสูดในบรรดาศิลปินคันทรี่ย์ของปี 2008 มียอดขายเปิดตัวอยู่ที่อันดับ 4 ของปี รองจาก Lil Wayne, AC/DC และ Coldplay ด้วยความพ็อพของงานเพลงในอัลบั้มนี้ที่เข้าสู่ทั้ง 2 ชาร์ต เมนและคันทรี่ย์นี่เอง ชื่อของ Taylor Swift ก็ได้โกอินเตอร์และเป็นที่รู้จักมากขึ้น บวกกับซิงเกิ้ลฮิต ที่เฟรนด์ลี่เลิฟลี่แบบ “Love Story” ที่ดึงเรื่องเล่าแฟร์ลี่เทล โรมิโอ&จูเลียต มาเปรียบเปรยอยู่ในเพลง ส่งผลให้มันเข้าถึงวัยรุ่นซะยิ่งกว่าสาวรุ่นพี่ Carrie Underwood  จึงทำให้ Taylor Swift  ขึ้นเป็นขวัญใจของใครๆ หลายคนไม่แพ้ Miley Cyrus ทำเอาคอเพลงสากล แทบจะลืมคำจำกัดความว่า ”สาวคันทรี่ย์” ไปเลยทีเดียว นี่คือก้าวแรกเท่านั้นของ Taylor Swift 3 ปีในวงการเพลง กับสถิติมากมาย ด้วยอายุแค่ 18 อ้อไม่ใช่สิ 19 ปีแล้วต่างหาก

 >>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>

** ตอนนี้ Taylor อายุ 19 ธันวาปลายปีนี้ เธอถึงจะครบ 20 ถ้าถามว่าเริ่มเข้าสู่วงการเพลงเริ่มอาชีพนี้เมื่อไหร่ คำตอบที่มีให้คือ 10 ขวบ

** อัลบั้มแรกที่ Taylor Swist เรียกร้องที่จะซื้อ คือตอนอายุได้ 6 ขวบ นั่นก็คืออัลบั้มของ LeAnn Rimes ชุดแรกที่แม่หนูน้อยได้เป็นเจ้าของมัน ตอนนั้น LeAnn Rimes ก็เพิ่งจะอายุ 13

** แน่ล่ะหนู Swift ยังอยู่ในช่วงวัยรุ่น การได้ออกทัวร์และเดินทางไปยังที่ต่างๆ จึงเป็นอะไรที่ตื่นเต้น และเป็นเรื่องโปรดปรานของสาวน้อยคนนี้มากๆ  ช่วง 2 ปีที่ผ่านมา เธอได้บินไปนู่นไปนี่ ได้ประสบการณ์ใหม่ๆ ที่สามารถเก็บเกี่ยวเป็นเรื่องราวนำมาแต่งเพลงได้สบายๆ

** การขึ้นชื่อว่าเป็นศิลปินคันทรี่ย์ที่ต้องเดินทางไปแสดงตามรัฐ-หัวเมืองต่างๆ อาทิ Chicago, New York, Dallas, Alabama,Georgia เพิ่งจะอายุแค่นี้ก็ไม่ใช่ข้อแม้ที่เธอจะต้องใช้เวลาส่วนใหญ่อยู่กับรถทัวร์บัส

** อัลบั้มเวอร์ชั่นที่ขายในไทย เพิ่มเพลงฮิตอันดับ 1 จากอัลบั้มแรกอย่าง “Teardrops On My Guitar” และ “Should’ve Said No” และยังได้สาวสุดชิลอย่าง Colbie Calliat มาร่วมแจม

วางขายแล้ว ค่าย Universal นะเออ

 www.taylorswift.com 

>> myspace

MV - Love Story